宋瓷的骄傲与叹息

宋瓷的骄傲与叹息

宋代是中国陶瓷发展的辉煌时期，不管是在种类、样式还是烧造工艺等方面，均位于巅峰地位。瓷器展示了一个时期的社会生活面貌和审美取向，“说瓷”其实是在写人事、谈文化、讲历史。

当阳峪窑白地剔黑花缠枝牡丹纹瓶 美国旧金山亚洲艺术博物馆藏

传统的“瓷学”是学问，而今天的古陶瓷研究是科学。在研究方法上，“瓷学”与一般金石学相似，都注重器物著录、鉴评和文献考订。由于对象主要是历史上的名窑佳器，更多带有寻宝、鉴赏的意趣，因而它只是零散的知识，并未形成系统完整的学科。同时，由于历史局限，它的一些说法和观点在今天看来也早已过时。

“如今很多人都知道‘宋代五大名窑’，也就是汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑，这好像已成为常识了。其实，这个说法最早出自明清时期的瓷书，只不过是把古人所说的‘五大名窑’中的‘柴窑’换成了‘钧窑’。为何要换下‘柴窑’？因为它始终不见踪影，直到今天也没发现一件被大家都承认的‘柴瓷’，它很可能只是一个传说和神话而已。”

定窑刻花鸭戏纹盘 英国大维德基金会旧藏

今天的考古发现和研究成果已基本证实，像故宫收藏的那种最典型的哥窑瓷器多为元代制品，钧窑的代表性产品“官钧”的年代则可能晚到明代永乐、宣德时期，甚至明中期的成化年间可能仍有烧造。“官钧”年代“永宣说”，是深圳学者提出来的，这个观点得到海内外学界广泛关注，认同度也正不断提升。

建窑油滴盏 日本大阪市立东洋陶瓷美术馆藏

文物考古的不二法门

“传统瓷学更多带有寻宝、鉴赏的意趣，而古代文人士大夫的审美感官偏于古朴典雅一路。这样，像汝、官、哥、定等釉色简素的宋瓷就正合其口味。但作为现代文物考古学概念，‘宋代五大名窑’的提法就显得极不合理、极不科学了。我们知道，宋代制瓷业十分发达，具体表现在南北窑场林立，名瓷迭出，除汝窑和官窑青瓷、定窑白瓷外，还有耀州窑青瓷、景德镇青白瓷、龙泉窑青瓷以及建窑和吉州窑黑釉瓷等等。宋瓷的整体风貌和成就，绝非‘五大名窑’所能概括。”

至于说“宋代五大名窑”现已成为常识的问题，“这个也很正常，在文物考古学科中，一个常识等它传播开来而被更多人接受时，也差不多成‘谬种’了。也就是说，被新的常识推翻了。比如清末民初时，‘魏晋有瓷’是常识，可后来经考古证实，东汉晚期江南一些地方的瓷器已相当成熟了，再后来又发现‘原始瓷’的出现竟可追溯到商周时代。因此可说，在文物考古学界，所谓常识往往不过是一个阶段性的认识罢了；而挑战‘常识’，不断修正甚至重写历史，也才正是文物考古的不二法门。”

宋瓷之美在其“诗意”

宋瓷享有很高的声誉，而今更成为中国优秀传统工艺文化的一个符号，它与其他朝代、特别是明清时期的瓷器在工艺面貌和审美品格上有何不同？

宋瓷以一色纯净的“单色釉”取胜，明清瓷则以五光十色的彩饰见长。宋瓷清雅俊秀，明清瓷华丽繁缛。在中国美学史上，宋瓷代表的那种美感，有着更高的境界。

景德镇窑青白瓷仕女枕 美国纽约大都会博物馆藏

“宋瓷比之于明清瓷更受推重。我们知道，两宋是一个世俗生活愈益精致化和‘诗化’的时代，崇古之风盛行，文人士大夫所关怀的寻常事物中也浸入古人的风雅与情致。而这一切都深刻地影响到工艺产品的精神取向。如官窑、贡器及其他制作考究的青瓷、白瓷等，主要靠釉色取胜，追摹青铜器、银器、漆器和玉器的形制、颜色和质感。即使是热衷于装饰的普通民用瓷，也表现出一种美而不艳、华而不靡的美感。”