邵大箴：晁海的艺术创作成果，开启了中国水墨画的新途径

晁海，1955年5月生于陕西兴平。中国美术家协会会员。1977年考入西安美术学院国画系，1982年春毕业留校执教至今，硕士生导师。他将中国画中被称为“骨”的线潜隐化、内敛化，加强提纯升华墨和笔的内在品质，以内涵丰沛、浑然元气，反复多次层层叠叠的积墨而渗入纸背，积出虚幻而又强烈的雕塑感和深厚的历史感，创造出独特纯然中国的也是世界性的当代艺术新语言、新精神。

中国绘画历来讲究“传神写照”，力求通过对具体形象的描绘传达出其的内在精神。无独有偶，20世纪最重要的西方绘画大师之一卢西安弗洛伊德也曾这样检视自己的创作：“我要描绘的并非肉体本身，而是潜藏在肉体之下的人类灵魂”。以此观之，晁海的绘画同样以关于对象的本质性洞察为终极目的。晁海无论描绘人物、动物还是自然之景，皆不受对象固有轮廓的囿限，不以形似为旨归（甚至有意对前者进行解析，变形和重构）。

晁海通过墨色的延展、流转、阻滞，墨团间的交叉、渗透、映衬，在画面中营造出无数个相互关联的微观世界，在一种微妙的关系性结构中将水墨最本源的自然属性与形式美感推向极致。换言之，艺术家已然将水墨之诸多特性上升到了绘画本体的高度。

正是这样一种精心设计的“不似之似”，艺术家传神的摹写出对象内在的气韵并帮助观者完成了观看方式的转换和视觉结构的更迭，实现了对于运动、时间及其变化过程的创造性表现，最终将对象从有形的躯壳中解放出来，进入到一个游离于具象与抽象，偶发与控制之间，充满内在张力却又无限广阔的精神空间。至此，晁海不仅完成了独特个人风格的建构，更为中国当代水墨的视觉传达带来了崭新的可能性。

著名美术评论家邵大箴曾说：“晁海的艺术创作成果，开启了中国水墨画的一条新途径。由于有了晁海，我们对中国画的概念有了新的认识，这就非常了不起。把他的艺术创作放在中国画领域中看，我们感觉到有了一个晁海，中国画的形式语言更加丰富了，中国画的范畴、概念、方法，话题的内容更多了，思路更活跃了。他的画打开了我们的新眼界，给我们以新的启发。这种艺术新路表现了我们民族思维的活跃，我们民族的思维活跃了，我们这个国家就会朝气蓬勃地向前发展。晁海和一切创新绘画创作的意义，就在于此。