探索“动物”形象在美术史上的地位，不止有绘画，还有大量雕塑

长期以来，动物与人的联系非常紧密。人们开始通过艺术表达对四肢朋友和敌人的态度。这种类型被称为动物主义。它被认为是历史上最古老的类型。毕竟，我们的祖先几乎不学会绘画，他们开始在洞穴墙壁上刮擦动物的图像。法国的Lascaux洞穴就是一个例子。因此，可以肯定地认为动物是绘画中所有其他类型的祖先。原始艺术的鼎盛时期是旧石器时代晚期（35万至1万年前）。古代人描绘了他们狩猎和害怕的动物。他们在岩石上刮擦图像，并学会使它们变色。在古代洞穴的墙壁上，您可以看到野牛，马，石，煤和赤铁矿制成的野猪的图像。人们画这些画是为了使生活和环境系统化，将经验和知识传给后代，并向大自然致敬。通常，动物的绘画要比人类绘制的更为详尽。

在古埃及，印度和美索不达米亚的后来艺术中，以神的形式描绘了动物。在这些国家/地区，有些动物被认为是神圣的：例如，牛，大象，蛇，猫，猎鹰，公羊。神化动物的照片出现在古墓，珠宝和邪教物品上。直到文艺复兴时期，人们对艺术中的动物的兴趣一直都很高。虽然，即使在古典主义时代，动物也经常在壁画，马赛克和花瓶上描绘。绘画中的动物主义艺术上的动物流派的首批代表人物之一是中国画家袁济（约1000年至1064年左右），他以画猴子形象而闻名。几个世纪后，他跟随了明朝的中国皇帝宣德（1398年至1435年），他将猴子和狗描绘成一种爱好。

在文艺复兴时期，巴洛克式，古典主义，浪漫主义及随后的各种风格中，动物主义不再是主要的体裁。然而，许多艺术家专门从事动物绘画。在文艺复兴时期，动物流派开始呈现出现代风格。开始详细画动物，艺术家试图尽可能地画出合理的动物，强调它们的美：柔滑的皮毛或鲜艳的色彩。

在欧洲文艺复兴时期，北部文艺复兴时期最伟大的代表之一阿尔布雷希特·丢勒发展了动物主义风格。当每个人都忙于宗教时，丢勒正在积极研究动物界。那个时期的著名艺术家的绘画并没有经常偏离公认的绘画规范，但即使在莱昂纳多和拉斐尔的绘画上，尽管很少出现，但仍然出现了动物和鸟类。法兰德斯巴洛克画家FransSnyders（1579-1657）是非常杰出的著名画家和动物学家。他以丰富的狩猎奖杯而闻名于世。

动物也出现在当代艺术家的作品中。例如，具有传奇色彩的西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利（SalvadorDali）在他的作品中经常以动物为主题，从而为他不可抑制的想象力开辟了无限的空间。动物雕塑雕塑中的动物形象在世界各地都很受欢迎。著名的例子有“国会大厦狼”，“不伦瑞克狮子”，“铜骑士”和“柏林熊”动物雕塑经常成为城市和历史事件的象征。在浪漫主义时代创造的法国艺术家安托万·路易斯·巴里（AntoineLouisBari）脱颖而出，尤其是在雕塑家和动物学家之间。他是一位非常有才华的雕塑家，他详细研究了动物的解剖学和可塑性。据他介绍，运动动物的图像需要极端观察，因为仅靠解剖学是不够的。每只动物都有自己的习惯，可塑性和运动方式，必须抓住它们才能使图像尽可能自然。

绘画中最早的动物主义代表人物之一是中国画家I.Yuanji，他是二十一世纪初创作的。他以其独特的猴子形象而闻名，在充满东方风情的场景中。明朝宣德皇帝继续他的思想。画猴子和狗是他最喜欢的消遣方式。在文艺复兴时期创作的著名德国人阿尔布雷希特·丢勒（AlbrechtDürer）留下了许多水彩画和石版画，非常真实地传递了动物的图像。佛兰德·弗朗兹·斯奈德（FrantzSnyders）确实是一位杰出的动物学家。他的静物与狩猎奖杯是真正的杰作，装饰了欧洲众多的美术馆和展览馆。该艺术家最受欢迎的绘画之一是“猎鹿”（DeerHunting）和“狐狸和猫”（FoxandCat）。现代世界中的动物绘画非常接近摄影艺术。创造这样的杰作需要微妙的技巧和对生物的热爱。想了解更多精彩内容，快来关注这两名90后插画家，研究出“东西结合”的插画，新颖而有趣