走进乔木的“百鸟园”，上海中国画院纪念其诞辰百年

今年是画家乔木(1920-2002)诞辰百年，乔木师从海上花鸟画名家江寒汀，曾以花鸟作品闻名于上海。澎湃新闻获悉，9月18日在上海中国画院开幕的“百年乔木——乔木作品回顾展”，以百余幅乔木作品，呈现了他跨度半个世纪的艺术生涯，让观众第一次完整地走进了他的“百鸟园”。
秋凉之际，走进岳阳路上的上海中国画院展厅，如同来到“百鸟园”。“百年乔木——乔木作品回顾展”分布于画院的一、二层展厅，汇集100多件（套）乔木作品，时间从上世纪50年代至21世纪初，内容形式涵盖花鸟、山水、书法、紫砂等。9月28日起，二层展厅将用山水画替换目前的部分花鸟画作。此次展览之作绝大多数是首次公开，既有乔木年轻时的代表作，也有罕见的大幅画作。

青年乔木 约1948年

乔木写生照

乔木《桃花八哥》（全国青年展作品）1957年

乔木《葡萄姣凤》1957年

“积累了几十年对鸟的观察经验”
乔木的三女儿乔苏苏提起父亲时，难掩怀念。十九年前的2001年，乔木先生在上海中国画院举办了从艺六十周年展览，画友与观众汇聚一堂。“11月2日展览开幕，来年五月父亲就走了。这次父亲百年诞辰，能够出一本书，办一场展览，也是圆了我们的心愿。父亲一生，就是这些画作了。”

乔木《花鸟六条屏》1958年

乔苏苏告诉澎湃新闻记者，这次展出的《花鸟六条屏》创作于1958年。当时，上海要完成出口创汇，时年38岁的乔木为上海工艺美术工厂画了两件大型绢本作品出口日本，《花鸟六条屏》就是其中之一。上世纪90年代，这幅六条屏“兜兜转转”回到香港拍卖场，被乔木的学生发现后，最终被乔苏苏购回珍藏至今。
展览中，有一幅飞禽写生长卷《西郊公园写生》，落款处记“一九六四年春日随花鸟科同学至西郊公园共写得翎毛二十种。”乔木的小女儿乔筠忆起半个世纪前的往事，仍历历在目。她与乔苏苏谈起那时帮着父亲把每幅小画用浆糊拼接起来，父亲又用小短棍和旧报纸把长卷卷起来带回。展览中，那根小短棍被摆放在作品边。自小耳濡目染的乔苏苏后来也走上了艺术道路，亦成为中国画家和美术老师。

乔木《西郊公园写生》（局部）1964年

乔木《西郊公园写生》（局部）1964年

这幅《西郊公园写生》不单单是一件绘画作品，也是珍贵的画稿学习资料。全卷绘制了蜡嘴、鹦鹉、白头、山雀等二十多只鸟，品种可谓繁多；且形态各异，或正或侧，或俯或仰。神情姿态栩栩如生，呼之欲出。
上海的老报人郑重先生1982年在《乔木画鸟》一文中写道：“画画和演戏一样，演员对所扮演的角色没有感情，自然是演不好的，花鸟画家对花和鸟若没有感情，也画不好。乔木原来是布店的小学徒，青年时就欢喜画画，小学徒哪有去观察生活的机会呢，只是照着别人的画稿画。后来，他拜江寒汀为师，有时就跟着江寒汀出去写生。他们到常熟的破山寺，寺里有一块碑，写的是‘山光悦鸟性’，江寒汀告诉他画鸟要懂得鸟的‘性’。自那以后，他不但经常到公园、山里、森林里去观察鸟的生活，自己还养过鸟。现在他已是六十多岁的人了，积累了几十年对鸟的观察经验，他能画出两百种鸟就一点也不奇怪了。”
是花鸟画家，也是美术教育家
此次展览，将乔木一生的艺术旅途划分为三个阶段。1935年，年仅十六岁的乔木从河北家乡来到上海谋生，后在朋友引荐下，拜海上名家江寒汀为师。在江寒汀的指导下，乔木认真临摹业师画稿及古人画作。除摹古之外，他勤于写生，培养出了对花鸟草虫了然于胸的能力。

乔木与江寒汀先生合影

在“五十、六十年代：学艺之路”展区中，呈现了乔木早年向前人学习的作品以及参展作品，旨在展现其扎实的传统绘画功底。如参加“全国青年展”的作品《桃花八哥》，拟明代院体画家吕纪笔意的《花鸟六条屏》，为“上海庆祝国庆十周年美展”而创作的《梧桐葵花》。《红叶八哥》《鸳鸯》也都在展出之列，《红叶八哥》创作于1961年，曾入选“上海市美术家协会十二年汇报美展”；而《鸳鸯》作于1964年，曾入选“上海美协花鸟画展”。乔木不仅是一位出色的花鸟画家，也是一位桃李满园的美术教育家。从60年代起，他先后在上海市纺织工业学校、上海师范学院、上海教育学院、上海大学等多所院校任教。他引导学生从各家流派临摹入手，循序渐进“师古人”；同时他还注重于“师造化”，经常带领学生外出写生考察，向大自然寻找艺术的创作源泉。“七十、八十年代：传道授业”展区中，呈现这一阶段画家从艺和从教的生涯。乔木把在长期绘画创作与教学过程中积累的经验加以记录整理，相继出版了《<花鸟写生>课程讲义》《乔木花鸟画集》《花鸟画基础技法》《花鸟草虫画法入门》《怎样画蔬果》等教学著作，这些书凝结了他在几十年美术教学工作中的点滴心血。
为了从侧面展现乔木一丝不苟的教学工作，画院特别展出了其70年代的花鸟写生稿。其中《工笔花鸟写生稿》创作于1972年，画面分别描绘了石蜡红、水仙、兰花、马蹄莲、山茶、石榴花、月季七种花卉，以及蓝燕鸟、绣眼鸟。画中造型精准，线条遒劲，色彩清丽。
1976至1979年所做的《写意花鸟写生稿》则是其写意花鸟教学的一个缩影。用笔潇洒、用色清新明快。不论用色、形态，还是用笔用墨，都一目了然，给学习者提供了非常清晰的画稿资料。

乔木《丰收图》1955年

晚年的乔木可谓壮心不已。他曾应邀为多处大型公共场所绘制巨幅作品，包括为北京人民大会堂上海厅所创作的白玉兰屏风等。
第三展区从各个方面展现乔木先生的艺术成果，1993年创作的《花鸟卷》是其晚年的精品；有不同媒介上的绘画呈现，六把紫砂壶、四件竹刻作品、两件臂搁作品；有斋号、常用印，赖少其为其题写“南有斋”，来楚生、陈巨来、钱君匋、叶露渊等为其刊印。
展期：2020年9月18日—2020年11月8日
地点：上海中国画院美术馆（岳阳路197号）

今年是当代花鸟画大家乔木先生100周年诞辰。乔木先生系河北深州人氏。深州历史悠久，早在西汉初年（公元前三世纪末）在今深州市东南就设置了下博县。两千多年来，历史风云变幻，地名不断更迭，民国九年（1920年），乔木出生于时属保定道深县东南的下博县治故地乔屯村。
也许是天赋异秉的缘故，从无家族传承且从来没有接触过绘画的乔木，自幼便酷爱丹青。1935年，因家境贫寒，15岁的他便背井离乡，只身来到上海学徒。艰难的学徒生活没能磨灭他的绘画嗜好，微薄的学徒薪水虽然只够勉强糊口，但他还是从“牙缝”里“抠”下钱来购买笔墨纸砚，利用工余时间在库房里偷偷习画。
著名中国画家江寒汀，早在上世纪四十年代就名列“海上四大花旦”（江寒汀、唐云、张大壮、陆抑非）之榜首，以描绘各类禽鸟诸称于世，是中国画坛久负盛名的翎毛画大师。江先生热衷教育、广收弟子，尤其值得称道的是，他收徒不问出身、不计报酬，无论是工人、店员、手艺人还是农民，只要具有学画的资质都能被其纳入门下。1941年，在乡友的引荐下，在汉口路布庄学徒满师不久的乔木正式拜江寒汀先生为师，成为“荻舫”入室弟子，从而与花鸟画结下了不解之缘。

江寒汀先生

乔木极其珍惜这一难得的人生机遇，除了在先生亲授下勤奋习画外，还悉心钻研历代花鸟画的名家名作，上溯宋元诸家，下至明清的陈白阳、新罗山人、任伯年等，广泛汲取众家之长以为己用。
乔木忘不了多年前随先生回常熟故里的那次返乡之行。江寒汀先生祖籍常熟虞山镇，建于南齐延兴至中兴年间（494—502年）的江南名刹兴福寺就在虞山北麓。兴福寺初名“大悲寺”，因寺院修建在破龙涧旁，所以又被称作“破山寺”。唐咸通九年，唐懿宗御赐“兴福禅寺”匾额，寺院正式以“兴福寺”名世。

常熟名刹兴福寺

兴福寺米芾手书常建诗碑

那天，师徒两人在古碑前留连良久。先生反复叮嘱乔木要用心体会石碑上镌刻的“山光悦鸟性”五个字的深刻涵义，要成为一个真正的翎毛画大家，必须要识“鸟性”、懂“鸟性”，唯此才能画出花鸟的灵性。
先生的点拨醍醐灌顶。自此，乔木脱离开先生的课徒稿和花鸟画的现成范本，走进大自然观察和研究各种飞禽走兽花木草虫的造型特征，特别在识“鸟性”上下功夫。数十年来，他几乎走遍了上海所有的花鸟市场，一有空闲就去画速写，向养鸟的行家请教各种飞鸟的生活习性和行为特征。同时，还经常到公园、乡间、树林观察飞鸟在大自然中的生存状态。为了近距离观察鸟类，还在家里喂养了绣眼等灵禽异鸟，泼彩之余，观其态、听其鸣。数十年的细观默察和不懈努力，乔木积累了丰富的“识鸟”功夫，并把对生活和大自然的直接感受，融合和运用到自己的笔墨中。乔木所画之禽鸟，或三五成群、或独立枝头，形态各异、动静自如，神情姿态栩栩如生、呼之欲出，达到了以形传神、形神兼备的境界，成为江寒汀先生众多弟子中最全面继承江派艺术特色的衣钵传人。

乔木《青松白鹭》

美术史论家邵洛羊曾在《丹青百家·“鸟王”江寒汀》中写道：“江寒汀门人近百人，能传其所长，熟娴百卉百鸟的要算乔木了。”又在《十载依然匝地荫——缅怀乔木先生》一文中指出：“他（乔木）在上海国画界能‘知难而进’。在江寒汀、唐云、张大壮、陆抑非诸画师相继去世后，具有妙体众形、兼备各法的乔木，在这一路上脱颖而出，可称独步了。”
诚如斯言，乔木笔下的花鸟画种类繁多，翎毛、花卉、草虫，双钩填色、没骨写生无所不能。墨色淋漓酣畅，笔法洒脱细腻，色彩秀丽清雅。他画的花鸟不是在画室里苦思冥想而成，而总是充满着生活气息。

乔木《秋涧八哥》

乔木《桃花群燕》

（“延伸阅读”选自之翔《乔木笔下鸟 天下到处飞——兼论中国花鸟画的人文精神》一文，有删节。）