足尖的友谊——日本松山芭蕾舞团《白毛女》

相知无远近，万里尚为邻。近日，一段来自日本松山芭蕾舞团的视频传遍朋友圈。

在这段视频中，日本松山芭蕾舞团总代表清水哲太郎饱含激情地大声说道：“数千年以来，中国教给日本无数宝贵的经验和智慧。人类最痛苦的时刻恰恰是最珍贵的瞬间，因为此时人类会唤醒无穷的力量。不气馁，不松懈，不畏惧，不放弃，百折不挠，勇往直前，与敌人做顽强的斗争，必将迎来最后的胜利！”

芭蕾舞团的团员们用唱中国国歌的方式表达对中国的支持，当他们尽全力喊出中国加油、武汉加油那一刻，令无数中国网友动容！

这是一段跨越世纪的故事...

松山芭蕾舞团的创始人

松山树子与清水正夫结缡半世纪

他们不只用匠心成就了自己的爱情

更用匠心与芭蕾成就了

中国与日本之间最真挚的友谊

创作具有民族特色的芭蕾舞

日本松山芭蕾舞团是由清水正夫和松山树子共同创建于1948年1月，以夫人松山树子的名义成立，是日本最著名的芭蕾舞团之一，以“上演古典芭蕾”和“创作具有民族特色的芭蕾舞”为宗旨。

说起两位前辈创立舞团，也算是为了芭蕾舍弃了很多。清水正夫是当时东京大学建筑系的高材生，因为常去剧院看戏，他爱上了芭蕾舞演员松山树子。几年后，他们喜结连理。为了夫人钟情的芭蕾舞事业，清水正夫放弃了建筑师的职业，以夫人的名义成立了松山芭蕾舞团。

松山芭蕾舞团崇尚中国传统文化及红色文化，每一位团员入团时，清水和森下都会向其讲述中国的历史和革命故事。

而后，清水正夫的儿子承继了父母的事业，成为松山芭蕾舞团的总代表，清水正夫的儿媳森下洋子从3岁开始学芭蕾，在国际大赛上多次获奖。森下洋子在《白毛女》中扮演“喜儿”，多次到中国演出，也是代表日本芭蕾界的一个如雷贯耳的名字，比起松山前辈，更是青出于蓝胜于蓝。

清水正夫和松山树子这两位创始人，在前期确实为芭蕾舞团奠定了非常雄厚的基础，但使松山芭蕾舞团真正实现质的飞跃，成为日本顶尖的芭蕾舞团，并拥有广泛国际声誉，长子哲太郎和儿媳森下洋子功不可没。

为何对《白毛女》情有独钟

清水夫妇因为对芭蕾的热爱，

当他们垫起脚尖那一刻，

芭蕾就成为他们生命中不可或缺的存在。

当时松山芭蕾舞团在因缘巧合之下，他们选择了中国的“白毛女”作为新的芭蕾舞剧的题材，也因此与中国有了不解之缘。

当时，因为历史背景与战争因素，“白毛女” 这个题材不是当时日本的风气所乐见的，而这个名声仍不响亮的小芭蕾舞团，竟然硬生生地演出了一场代表着中国的红色经典故事。在当时许多人是以好奇的心态来观看这个舞剧，深刻的故事情节，优美的舞蹈，这些早已超过了故事本身的意识形态，而晋升到一个艺术与美的境界。

1958年松山芭蕾舞团首次在北京演出“白毛女”

在日本从此被某些人士贴上了红色标签

1966年因为越南战争，推进中日友好运动的人士和团体在日本受到打压，松山芭蕾舞团也是如此。那两年不断有团员收到威逼利诱，只要他们退团就给工作。

除了面临团员离开的危机，演出活动也碰到经济困难，曾有七年的时间内，松山芭蕾舞经常受到不公平的待遇，主办方不支付他们演出费或交通费。

日本松山芭蕾舞团《白毛女》

无论如何艰苦，

清水夫妇从未动摇，

松山芭蕾舞团变得更团结，更独立。

他们在芭蕾中跳出的自己的信仰与坚持，不会因为任何的非难而改变自己对芭蕾的初心；在任何时刻背景下，芭蕾不曾被任何事情左右，他们的脚尖上乘载的是一颗匠人的心。

在舞蹈面前，我们都是谦卑的孩子

也许，对于清水一家人，

“匠心” 是一种基因。

松山芭蕾舞团无论成团多久，或者有多高的名望，他们在芭蕾的领域上不曾骄矜自傲。每一次演出的道具、服装，都是他们一针一线亲手制作的。每次上场装台，都是全团动员，没有一个人在后台休息。

在清水夫妇之后，清水哲太郎与他的妻子森下洋子继承了舞团，他们延续父母辈的精神，来做好每一件事情。甚至到了今日，森下洋子与清水哲太郎，都仍然坚持每天进练功房，有时候，不吃任何东西，工作一整天。

森下洋子作为享誉世界的芭蕾舞大师，却非常的谦虚谨慎，她有一句口头禅：

我是一年级一组的学生！

因此她每天都以新入学学生的心态来参加排练。

每一个跟森下洋子合作的男演员心里难免紧张的，不希望因为自己的失误而影响她这样一个国际大师的形象。

每一次演出，他们都用最谦卑的心来面对。无论辈份，在舞台上每个人，在中间或者角落，在每一个微小的动作与情绪中，都用心地对待，不虚待任何一个细节。

他们始终带着一颗谦卑又坚强的心，

无论过了多久，跳芭蕾，

是他们愿意做一辈子也不嫌多的事情。

每一个不曾起舞的日子

都是对生命的辜负

为艺术与爱坚守一辈子，这就是清水一家

有着匠人的精神

更重要的是还有一颗匠心

一辈子很长，也很短

在这段日子中不辜负自己，也不负生命