苏轼的这首词，看似写花实际写人，美得令人心醉

众所周知，李白曾经为杨贵妃写下《清平调三首》，“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”、“名花倾国两相欢，常得君王带笑看”，“一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠”，这三首诗，既是写花，也是写人，花光满眼，人面迷离，完美地将花和人融为一体，水平之高令人叫绝。

但是很多人不知道的是，北宋的苏轼也曾模仿李白的这组诗写下一首词，看似写花实际写人，美得令人心醉。

这首词名为《减字木兰花·花》，全文如下：

玉房金蕊，宜在玉人纤手里。

淡月朦胧，更有微微弄袖风。

温香熟美，醉慢云鬟垂两耳。

多谢春工，不是花红是玉红。

“减字木兰花”是个很有意思的词牌，顾名思义，它是脱胎于另一词牌“木兰花”。

原本“木兰花”的正体是以韦庄词为标准，55字，但是后来到了宋代有人将一、三、五、七句每句减掉三字，便成了“减字木兰花”，也称“偷声木兰花”、“木兰花慢”。

李清照在新婚时向丈夫撒娇的那首词“卖花担上，买得一枝春欲放”，也是《减字木兰花》。

而苏轼的这首词写于1078年，他在徐州任职期间，当时的他还没有身陷“乌台诗案”，所以这首词主要还是做来消遣的。

我们也知道，苏轼是李白的迷弟，曾经为李白写诗骂人“帝遣银河一派垂，古来惟有谪仙词。 飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗”；也曾对着李白的画像，写下一首《书丹元子所示李太白真》。

对于当时的苏轼来说，李白就是一座高山，虽不能至，心向往之。

所以他模仿李白《清平调》的艺术手法，写下了这首《减字木兰花·花》，从开篇美到尾，令人叫绝。

而且更有意思的是，这首诗是他的另一首作品《续丽人行》的姊妹篇。

《丽人行》最初是杜甫的作品，又是模仿，又是续写，可见苏轼对于唐朝的诗歌文化也是深深折服的。

词的上半阙描绘了一幅美人拈花图，美得令人心醉。

美人纤细的手中捧着一株艳丽的花朵，朦胧的月光照着那如玉的美人，微风吹过，拂弄着美人的衣袖，空气中弥漫着一股似有若无的幽香。

这样的情景柔美到了极致，怎不令人沉醉？

这里的“金蕊”指的就是牡丹，白居易在《牡丹诗》中曾言“黄金蕊绽红玉房”，牡丹是花王，而那手持牡丹的美人想来也是国色天香了。

原本前两句美人拈花已然美到了极致，接着的后两句又写到了月光和微风。

月色朦胧，清风徐徐，在如此幽美的环境下，美人和花似乎又增添了几分色彩。

短短4句，便写尽了花、月、人的美。

而接着的下半阙描绘的则是一幅睡美人图，同样令人叫绝。

在柔和清淡的微风中，美人渐渐进入睡梦中，原本高耸的发髻也渐渐地松散了，垂到双耳之下。

这样美好的一幕，让作者不禁感慨一句“多谢春工，不是花红是玉红”。

他为何会发出这样的感叹呢？因为若不是春天造化了花、月、风，怎么会有这样娇艳柔美、冰肌玉骨的睡美人呢？

花美，月美，人更美，原本上半阙的“拈花美人”已经都令人沉醉了，没想到下半阙的“睡美人”也同样令人惊艳。

全词看似写花，实际却是写人，在短短的44字中，便描绘了两幅美人图，人面画面浑然一片，从开篇美到尾，令人叫绝。

后来很多人经常拿苏轼的这首诗和李白的《清平调三首》相比较，都是以花写人的顶峰之作，美得令人心醉。

只不过李白写的是四大美人之一的杨贵妃，而苏轼笔下的美人却名不见经传，所以后世只知李白的《清平调》，却不知苏轼的《减字木兰花》，也是可惜了。

不知你是否也喜欢苏轼的作品？欢迎一起来讨论哦。

- END -

作者：凯紫

看完的读者，记得给凯哥点个赞哦

（图片来源于网络，侵删）