中外电影合作有何新趋势？| 海南岛国际电影节（2）

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喵族码字员：徐小怪

12月4日上午，第二届海南岛国际电影节举办了一场名为“新内容·新通路·新挑战”的电影海外合作论坛。论坛聚焦于中国电影人如何打造更具国际性的内容，获得海外资本的青睐，进而在更多元的国际市场寻找自己的潜在观众。

活动当天，电影制片人苗晓天、移动电影院创始合伙人兼首席执行官高群耀、腾讯影业副总经理、光年电影制作中心总经理、电影编剧、作家林明杰、Trinity公司联合创始人兼总经理Cédric Behrel、聚本影业创始人、制片人王鲁娜五位嘉宾莅临出席，通过座谈的方式，共同探讨了在融资、拍摄、发行、推广等环节中，中外电影合作所面临的新机遇与挑战。

嘉宾苗晓天曾先后担任过港澳台东南亚处处长、副总经理、中国电影股份制片公司副经理、中国电影合作制片公司总经理。在此期间，参与过多部国际合拍电影的工作。 现场，他向大家复盘了近40年的中外电影合作历程，并表示：中外电影合作是改革开放的产物。1979年，中国电影合作制片公司得以成立，简称合拍公司。 从资本的角度看，在早期的合拍片中，主导方为海外机构，中方的参与比较低，投资很少，只是象征性地用一些人员设备折算投资。当时的中国只有十几个国营的制片厂参与合拍片的投资与制作。 这个阶段持续了20年左右，在此期间，诞生了内地和香港合拍的《垂帘听政》、中日合拍的《没有下完的一盘棋》，以及中意合拍的电视剧《马可波罗》等。 2000年之后，广电批准了一些民营公司来制作电影，比如华谊兄弟、新画面等。而后，冯小刚执导，华谊兄弟和哥伦比亚合拍的电影《大腕》，是第一部由中方主导制作的合拍电影。

2002年中国电影发生了产业化改革，全面开放了电影的准入门槛，允许民营企业注册电影公司、制作电影、建立院线、发行电影。很快，在产业的不同端口，出现了上千家公司，为合拍片起到了积极的促进作用。 2012年，中国以22亿美金的年票房取代了日本，成为了全球第二大电影市场。在这一年，欧美及亚洲其他地区的电影人开始关注中国，来到中国寻求合作。 现如今，中国已经和22个国家签署了政府间的官方合拍协议，并且，这个数字还在不断增长。与此同时，国际的S级大制作也开始频繁地在中国进行取景，比如《阿凡达》与《变形金刚》等。 在最近几年，得益于“一带一路”的影响，国内正在和更多的新国家建立电影合作，比如今年上映的黎巴嫩电影《何以为家》。此外，国内的民营公司也开始进行海外电影的全球性投资，比如博纳参投《好莱坞往事》《决战中途岛》、腾讯参投《毒液》等。

而从人才合作的角度看，早期合拍片更多是“本土外资本+本土人才”的模式，比如陈凯歌导演的《霸王别姬》，有香港的投资；再比如张艺谋的电影等。内地外的资本愿意和国内的优秀导演合作。 可是在最近十年，合拍片的模式转变成了“本土资本+境外人才”。比如让·雅克·阿诺执导的电影《狼图腾》，是本土资本和法国著名导演的合作。相信在未来，此种模式还会更多。

与国内的票房火爆相比，华语片在海外的表现欠佳。对此，苗晓天指出，华语片的海外输出要低于印度、日本、韩国等邻国。像《战狼2》《流浪地球》《哪吒之魔童降世》等片虽然在国内豪夺40亿、50亿的票房，但是在海外的票房甚至不如国内的零头。华语电影中“走出去”，任重道远，还需要电影人的共同努力。 对此，高群耀认为，华语电影“出海”，必须加强发行体系。在电影发展的100多年历史中，好莱坞拥有全球垄断的发行通道，但是华语电影在北美的发行只有WELL GO USA等几家发行公司，没有排片，自然没有票房。 另外，还有一种方式是直接与好莱坞六大合作。比如中美合拍片《巨齿鲨》，这是一部很成功的典型合拍案例。先是中方引力影视发起的项目，然后找到美国编剧撰写剧本，最后找到华纳公司洽谈合作。

华纳介入后，就整个剧本提出了一些修改的建议，接着参与了整个制作的过程。而在全球推广方面，基于华纳有全球的发行网，给予了影片充足的排片。最终，《巨齿鲨》在北美收获了1.45亿美金，全球收获5.3亿美金。 在未来，中方公司不仅和美国可以继续类似的合作，还可以和英国、澳大利亚的导演、编剧、发行等进行合作，制作中国的电影，拍摄中国的故事，创造中外电影全球化合作的更多可能。 Cédric Behrel就此问题也表达了看法，在他的观点里，除了加强下游的发行环节，本质上还是要写出能够打动全世界的好故事，以全球情感普适性为核心，这也是华语片难“出海”的原因之一。

林明杰从影视工业化的角度对此现象进行了最后的补充，他表示，在发行和内容以外，尝试用国外先进的工业化讲好东方故事，也是一种重要的探索形式，《流浪地球》和《吹哨人》都是以东方价值观为核心，用工业化的特效与技术包装而成。

五位嘉宾还聊到，即便中外电影合作在往积极的方向发展，但是在未来依然面临着诸多挑战。 首先是创作剧本。谁也不能小看中西方文化的差异。苗晓天说到，很多国内外的制片人会抱怨，彼此找不到一个共同感兴趣的故事。曾经一个法国团队带着十八个电影项目与国内的公司谈，里面只有两三个故事是中方可以接受的。同理，中方拿着自己的故事去到海外，也会面临同样的问题。

并且创作者要在平时多关注世界范围内的政治、经济、新闻等，不能只是注意文化领域的事件。这些信息都会使得创作者在最终剧本的关键点产生良好的只觉，将东西方偏差缩减至最小化。 其次是市场细分。现在的内地市场正在急速变化，前几年还是喜剧争霸，近几年已经是百花齐放的状态。观众的口味也愈发多样化。对于中外合作的电影，还是要先确定自己的主导市场，再去考虑平衡其他海外市场。 第三是制片规划。在项目前端的开发期，一定要留有充分合理的时间，让中外双方多面沟通。尤其是前期的法务端和财务端，要流时间去理解和执行，否则后期推进会有很大的阻碍。

随着华语电影市场与工业化的不断发展，华语电影人与海外的合作会趋向紧密化与多元化。相信在以后，华语电影人会努力继续挖掘一些新的方法、寻找一些新的路径，助推华语电影以更骄傲的姿态“走出去”，收获全球票房。