二十四诗品之实境-司徒立-布面油画-130cm×388cm(130cm×97cm)四联-2013年
2019年11月12日,“滑疑之耀——司徒立绘画作品展”在光达美术馆隆重开幕。本次展览由蒋梁策展,光达美术馆、中国美术学院艺术现象学研究所主办,中国美术学院绘画学院油画系具象表现绘画工作室协办。
本次展览将展出司徒立先生静物画、室内画和风景画40余幅。
二十四诗品之劲健-司徒立-布面油画-150cm×250cm-2010-2011年
策展人蒋粱形容司徒立的绘画,古意、幽深、静穆。观之,令人有“忽逢幽人,如见道心”的通透感。这是真艺术的境界,也是纯诗之品质。
司徒立喜爱画兰花、古瓶、空间、林中空地。就外在题材来说,它们可称为静物画、室内画和风景画。但在他的绘画生命中,贯穿于这些事物而不变的,是其对光的描绘。甚至可以说,光才是司徒立绘画真正的主题。这不可替代的光,照亮了他绘画内在的灵魂。唯其有光,才令其通透。
工作室一角—家居物事系列-司徒立-纸本木炭-156cm×116cm-2003年
司徒立绘画中的光不是瞬息万变的自然外光,它具有一份内在的坚实和宁静,呈现出更为恒久的实质性。司徒立所画的光是整个画面所浸浴其间的氛围,带出一种环绕在作品周围令人着迷的、若即若离的存在。
这是一种既属于对象又属于自身本性的沉淀着的永恒的东西。所以他的画也更为静谧、单纯,意境深远,令人与自然契合。
对司徒立来说,画光是一种古典式的静观的体验,它是一种生成和充盈,如同中世纪的修士,在灵修中静观神圣之光的显现。这体验导致司徒画面的光充裕但不耀眼,也不给人明媚、灿烂的感受。
澄明—家居物事系列-司徒立-纸本木炭-156cm×116cm-2002年
这一点尤其在《澄明》、《静穆》、《雄浑》、《谷地》、《纤秾》等作品中体现出来。所以,在这光的充盈中,我们看到那些事物在他的笔下转化为丰富统一的世界,这个世界不是由事物而是由光的精神所组成——一个精光聚集的物化世界。
司徒立的画面随着光的变化而不断发生,它让我们意识到时间的流动性和空间的永恒性,并以真诚与单纯来感受、汲取现实中的诗性意义。
中国的庄子在《齐物论》中曾经也说到一种光。这种光被称为“滑疑之耀”。这种光晃动于有无,非真非假,所以它根本无法捕捉,它时有时无,又包容万物,它能明照万物为“道通为一”,它是一种境界的开显,它是一个光明,而这光明又韬晦和光,幽而不耀……
中午38°5—家居物事系列-司徒立-纸本木炭-156cm×116cm-2003年
司徒说:“这是一种神秘的光,这种光对人最是诱惑。”
诱惑并非来自确实不疑的显现,恰恰相反,是来自它的不确定性。它是“不断生成、不断流变”的存在本性。
由此,司徒立光的绘画实际上是诗意地描绘了存在之真理,这是同时代的其他画家都无法与之比肩的。他的绘画蕴含着绘画的规定性而特别地切近于绘画的本真性。在这个意义上,司徒立是别具一格的“画家中的画家”。
滑疑之耀——司徒立绘画作品展
La Torche du Chaos et du Doute- uvres de Szeto Lap
策展:蒋梁
开幕时间:
2019年11月12日15:00
公众开放时间:
2019年11月13日-2019年11月27日
展览地址:
中国杭州光达美术馆(浙江省杭州市上城区虎玉路16-18号)
主办单位:
光达美术馆、中国美术学院艺术现象学研究所
协办单位:
中国美术学院绘画学院油画系具象表现绘画工作室
艺术家简介
司徒立(Szeto Lap, 1949- )法籍华裔著名画家。
生于广州,1972年定居香港,在印刷品中发现贾科梅蒂的艺术,并在徐复观先生著的《中国艺术精神》一书中首次接触现象学哲学。
1975年定居巴黎至今,与贾科梅蒂生前友人雷蒙·马松、哈曼、森·山方、布列松、阿利卡等交往,参与具象表现绘画活动。
司徒立与布列松
他的绘画早期关注空间表现研究,后转而在西方存在论层面上思考中国艺术精神的“空与静”,实践“以物观物”的静观,坚持“取语甚直,计思匪深。忽逢幽人,如见道心”(司空图)的实境描绘,并提出西方绘画“境域论”的思想。
2004年获法兰西“艺术与文学”骑士勋位。
1996年中国美院油画系聘请法国画家布列松、雷蒙·马松、阿利卡为客座教授
1985年,司徒立总结具象表现绘画的理论,撰写《具象表现绘画基础方法》。
1991年将此“基础方法”引进中国美术学院。
1996年司徒立先生出面聘请法国专家为中国美院客座教授,右起:布列松、雷蒙马松、阿利卡、司徒立在巴黎司徒立画室讨论艺术问题
1993年被聘为中国美术学院油画系客座教授。
2001年参与创办中国美术学院艺术现象学研究中心(现为艺术现象学研究所)。
工作室中的司徒立 布列松摄
司徒立艺术年表
1949出生于广州。
1975定居法国巴黎,结识贾科梅蒂生前友人雷蒙·马松、雅克·哈曼、森·山方、布列松、阿利卡等,参与具象表现绘画活动。
1979获法国文化部青年画家奖金,在巴黎舍维耶画廊(L’Oeil Sevigne)举办第一次个人画展,展出《走廊》等作品。
1981获意大利“卢比欣”绘画大奖(Prix Lubiam)。同年加入ClaudeBernard画廊。
1982在巴黎蓬皮杜文化中心国立现代艺术博物馆ISTU画展展出作品20幅。同年获法国巴黎学院“费里翁”绘画大奖(Prix Feneon)。
1983参加法国国立现代艺术博物馆“具象表现绘画素描巡回展”。
1985总结具象表现绘画理论,撰写《具象表现绘画基础方法》。
1986在香港文化促进中心举办个人画展。
1987参加法国布伦区文化中心“八人展”。举办台湾雄狮美术画廊个展。
1988参加法国布佳尔市博物馆“生命之上”具象表现绘画展。
1989在台湾雄狮美术画廊再次举办个展。
1991应中国美术学院油画系邀请,首次来杭州讲学,自此开启了具象表现绘画在中国的历程。
1993应邀在杭州举办第一届“具象表现绘画讲习班”。
1995在中国美术学院开设“具象表现绘画”试点班教学,将西方“具象表现绘画理论和实践体系”系统地引人到中国的高等艺术院校,给中国画坛带来了崭新的思路。
1996任香港中文大学中国文化研究所《二十一世纪》双月刊执行编委。
1999与金观涛合著的《当代艺术危机与具象表现绘画》在香港中文大学出版社出版。该书汇集了司徒立和金观涛1992年10月至1998年10月陆续发表于香港中文大学《二十一世纪》的论文和通信。这是中国第一本讨论当代西方艺术危机和具象表现绘画的经典研究著作。
20003月,获法兰西学院绘画大奖。
5月,由法国驻香港总领事馆与香港大学博物馆主办的“静之吹拂——司徒立绘画回顾展”在香港大学博物馆开幕。
2001参与创办中国美术学院艺术现象学研究中心(现为艺术现象学研究所),期间多次举办国际学术研讨会,在国内首次开展大规模的艺术家与哲学家之间的对话。
2002参与编撰《具象表现绘画文选》(中国美术学院出版社)。
2002在其积极倡导下,中国美术学院在国内首开“美术学实践与理论复合型博士研究生培养”的先河,填补了中国艺术教育的空白,在艺术理论与实践领域具有示范意义。
2003-2004“澄明之静——司徒立绘画展”先后在广东美术馆、上海美术馆、中国美院美术馆、中国美术馆、香港大学美术博物馆巡回展览。同时举办研讨会,引起国内外美术界的广泛关注。
2004获法兰西共和国授予的“艺术与文学骑士”勋位。
2006获浙江省人民政府颁发的“西湖友谊奖”。
2012专著《终结与开端》在中国美术学院出版社出版。
策划并参加上海美术馆“视象的凝聚——法国/中国具象表现绘画特展”。
2014获中国政府“友谊奖”,是美术学领域首位获此殊荣的外籍专家。
策划并参加上海中华艺术宫“此在的绘画——中国具象表现绘画20年”。
2015与光达控股董事长陈火法先生共同创办光达美术馆,任终身馆长。
至今,已举办包括“迂回与深入——法中具象表现绘画”、“遗失的秘密——德朗绘画展”、“无尽的巴黎——贾科梅蒂绘画展”在内的一系列高端学术展览,引起巨大反响。
2017专著《司徒立艺术文集》在中国美术学院出版社出版。
10月,大型展览“素描即意图”在中国美术学院美术馆举办;同时基于司徒立先生所作出的贡献,中国美术学院院长许江教授特撰写《文化托命》一文。
2018许江、司徒立主编的《绘画论》在中国美术学院出版社出版。该书为中国美术学院历届绘画实践与理论研究博士论文选,代表了司徒立十六年来在中国美术学院培养实践与理论复合型博士的主要成果。
201910月,受邀赴北京大学哲学系讲学。
二十四诗品之雄浑1-司徒立-布面油画-150cm×250cm-2011年
部分展览作品欣赏
明净—家居物事系列-司徒立-纸本木炭-156cm×116cm-2003年
静物-司徒立-布面油画-114cm×146cm-2014年
茶花之二-司徒立-布面油画-135cm×135cm-2004-2005年
反光的地板—家居物事系列-司徒立-纸本木炭-156cm×116cm-2003年
红石榴-司徒立-布面油画-146cm×97cm-2001年
兰花-司徒立-布面油画-158cm×113cm-2007年
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