人生70开始的台湾民谣之父，55岁出首张唱片，66岁主演首部电影，

这些年，风叔每年只去一次上海，为了上海国际电影节

可是今年风叔跑了第二次，为了看胡德夫

那么，谁是胡德夫？

对于胡德夫老师来说，大陆认识他的听众，基本上分成两个圈层

第一个圈层是对台湾流行音乐不拘于表面的音乐层面，而要深溯到历史层面的资深甚至骨灰级歌迷

简单地历史考证就是，台湾之所以从1980年初到中期开始，成为华语流行音乐的重镇，是因为在这之前，有一个极为热络的“民歌时代”（当年大陆更多的人愿意叫它校园民歌时代）

风叔我尽量简单地来说这个溯源

关于民歌时代，没办法深入说，太庞大浩瀚了

2005和2015年，民歌30和民歌40，两次充满回忆的演唱会，就是对民歌时代最好的回望

正因为有了民歌时代，才培养了台湾1980年代唱片工业的中坚人才，从唱片公司老板（如吴楚楚，段氏兄弟）到大咖制作人（如李宗盛）到歌手（如齐豫、蔡琴等等等等）

而民歌时代也有溯源的

杨弦、李双泽、胡德夫被称为台湾民歌运动三君子，他们推动了轰轰烈烈的“民歌时代”的产生

1970年代，台湾深受西洋流行音乐的影响，一群年轻人想“唱自己的歌”

1975 年 6 月 6 日，杨弦在台北中山堂举行作品发表会，正式开启了民歌时代

后来他发行了首张专辑《中国现代民歌集》

而和杨弦一起举行这场音乐会的，就是胡德夫

1976年12月3日，后来被称为“民歌之母”的电台DJ陶晓清女士，举行了“西洋民谣演唱会”，因为头一天流氓滋事，胡德夫被打伤，他的好友李双泽第二天代他上台。对整场音乐会都唱西洋歌曲非常排斥的李双泽，拿着一瓶可口可乐，质问台下的学生：

“我们在菲律宾，在西班牙，在美国，喝可口可乐，听这些歌。现在，在台湾，我们还是喝可口可乐，听这些歌。”

李双泽高喊道——

“我们到底有没有自己的歌？”

第二天，台湾校园爆发了“唱自己的歌”的热烈讨论（如果放在现在可能就是微博超话大宕机），这就是有名的“可口可乐事件”，也叫作淡江事件，它也是民歌时代开端的标志

李双泽留下的极少的照片之一

1977年9月，李双泽因在淡江附近海边救人而去世，胡德夫和民歌手杨祖珺连夜录下李双泽的遗作，在李双泽的告别式上播放。但他俩也因为这首歌遭到封杀，几乎完全终止了音乐事业。胡德夫离开心爱的音乐行当，去为弱势群体发声多年

2016年，台湾导演侯季然推出纪录片《四十年》，这部电影纪录了民歌时代的产生缘起，海报中那个提着皮箱搭飞机离开家乡的人，就是杨弦。杨弦1982年去美国学医，后来从事健康事业

这款人物白描海报，中心左边的人物就是胡德夫

而大陆另一波认识胡德夫的圈层，是电视观众

2017年初，央视做了一档文化节目《朗读者》，董卿邀请众多名人到节目中朗读美文，这个节目的影响力可以说是现象级的，胡德夫受邀在节目中弹唱他的名曲《匆匆》和《最最遥远的距离》，央视对胡德夫的介绍是“台湾民谣之父”。录第一期《朗读者》的时候，胡德夫的眼疾很严重，之后他做了白内障手术，双眼视力恢复正常

《朗读者》第二季还邀请他演唱主题曲《一幅画》

之后，一档制作精细的慢综艺《了不起的匠人》，请来胡德夫演唱主题曲《无涯》，这首歌是台湾民歌时代另一位先驱李泰祥先生作曲的遗作，词来自高信疆先生的一首新诗，从创作到发表，经历了30年的光阴

还是2017年，也是一档非常小众，但是在文艺（文学）观众中口碑很好的节目《春天读诗4》，请来胡德夫朗诵鲍勃·迪伦（Bob Dylan）的经典名曲“Blowin' in the Wind”（《答案在风中飘》）的歌词

很有意思的是，胡德夫这次的《山谷的呼唤》音乐会上海站演出的时候，鲍勃·迪伦艺术大展刚好在上海开展，不知道胡德夫老师去看没（风叔去看的那天，出来正好撞见胡德夫的学弟周杰伦）

当天在这个展览看到经典无比的“Knockin' On Heaven's Door”的手稿，晚上音乐会胡德夫就唱了这首歌

题外话是，胡德夫真的是周杰伦的师哥，他11岁从台东大武山来到台北求学。他就读的淡江中学是教会学校，于是胡德夫学会了钢琴，参加了唱诗班，还在老师那里听到很多西洋音乐。所以今天我们听他唱歌，绝大部分时间都是弹着钢琴，演唱中依然有很多西洋歌的技巧与方式，但又有着台湾原住民音乐的自由灵魂

和胡德夫在淡江中学学会弹钢琴不同，他的学弟周杰伦则是因为弹钢琴不错，被淡中音乐班录取的

2017年的夏天，明星访谈短视频《有物》采访了胡德夫

2017年秋天，凤凰为胡德夫做了一档音乐对谈节目《未央歌》

2018年，胡德夫上了三次央视，都是影响力很广的节目

第一次是央视热门话题综艺《经典咏流传》，这是一档把诗词和流行音乐结合的节目，也只有央视才有如此气魄和实力，做出这样宗师云集的真人秀。在这个节目演唱的，都是顶尖的歌唱家和歌手

第一季他唱了《来甦 秋思》，“来甦”是台湾的千年古歌谣，搭配元曲《天净沙秋思》，讲述的是无尽的乡愁

他之后唱了《乡愁四韵》，余光中的诗为词，这首歌最早是杨弦作曲并演唱，收录在他的第一张专辑《中国现代民歌集》中

当时诗人余光中刚刚去世两个月，胡德夫借着这首歌，对天上的余光中说，这个大地我过来了！很是催泪

第二季他为节目收尾压轴，把自己的歌《牛背上的小孩》和贺知章的《回乡偶书》结合在一起，缓缓讲述自己离开家乡54年的心情

2018年央视中秋晚会，胡德夫弹着钢琴，演唱了他的名曲《太平洋的风》

紧接着，延续中秋晚会的热度，CCTV4的《中国文艺》的《向经典致敬》，做了一期访谈专辑《台湾民谣之父 胡德夫》

著名主持人白岩松和台湾著名音乐人小虫担任现场嘉宾

汪峰、张艾嘉、周华健等音乐人则通过VCR讲述自己对胡德夫音乐的感受

央视强大的平台，让胡德夫，这位之前仅只有文艺青年奉为大神的台湾民歌运动先驱，以“弹钢琴的台湾少数民族白发老爷爷”形象，被更多的观众知晓

而风叔知道胡德夫，是早年曾经有段时间，对台湾民歌时代心生向往，想更深入探究的时候，胡德夫这个名字一直被提起，然而，却几乎找不到他的作品

当年能艰难找到他的音乐，是在黑名单工作室的《摇篮曲》专辑中，有《摇篮曲》（和王明辉）《不不歌》《淡水河》三首歌

这张专辑中的胡德夫玩儿得很动感，后来才知道那叫“海洋蓝调”

黑名单工作室今年还拿到金曲奖特别贡献奖

香港回归那天，台湾上华唱片出了一张两岸三地音乐的人的合集《七月一日生》，老崔、轮回、黑豹、李杰都有参与，胡德夫和杨祖珺合作的《少年中国》以及胡德夫的《最最遥远的路》也收在唱片中，这张传说中的唱片早就绝版

白岩松在节目中说的97、98年前后听到的《最最遥远的路》，应该说的就是这张《七月一日生》

胡德夫真的出第一张专辑，是2005年4月15日的《匆匆》专辑，距离他和杨弦一起引领台湾民歌运动，此去已整30年

也就是说，中文流行音乐往上溯源的那个“第一人”，30年后才出自己第一张个人专辑

《匆匆》这张专辑，入围了2006年举行的第17届金曲奖六个奖项

当年已经55岁的胡德夫，入围了金曲奖最佳国语演唱人奖，这是一件创纪录的事！

他和后辈张学友、林志炫、陶喆、王力宏、吴克群竞争，最后是王力宏胜出（《盖世英雄》）

得奖的王力宏兴奋地把和他拥抱的胡德夫抱了起来

在最佳国语流行音乐专辑奖上，《匆匆》输给了陶喆的《太平盛世》

在最佳作曲人奖上，《太平洋的风》输给了戴佩妮的《爱疯了》

不过，《太平洋的风》这首歌，还是拿到最佳作词人奖，以及最重要奖项之一的最佳年度歌曲奖

但这张《匆匆》并没有很快引进大陆，当时风叔客居上海，也没能买到台湾版唱片，那个时代还没有几大在线音乐平台，某宝代购还没兴起，很抱歉只能听到非正规渠道

2007年，台湾著名电影摄影师陈怀恩导演了一部环岛骑行电影《练习曲》，这部电影对台湾环岛骑行产业的影响是难以估量的，风叔遇见好多去台湾环岛骑行的朋友，都说是看了这部电影才心向往之的

但风叔对这部电影印象最深的，是骑车的东明相，在台东遇见对面的胡德夫的鼓励：加油喔！

胡德夫在这部电影里，在家乡的海边，唱起《太平洋的风》

心驰神往了12年后，风叔才开始了自己的环岛之旅，手机里存好了整张《匆匆》循环，在大武乡的时候，放了这首《大武山美丽的妈妈》

在台东的海边，放了《最最遥远的路》

2007年的台湾电影《最遥远的距离》用了胡德夫的这首《最最遥远的路》。桂纶镁放空徒步的海边沿线，就是胡德夫的家乡台东一带

很可惜，这部电影拍在《海角七号》崛起的前夜，那个时候在台湾拍电影是注定要赔本的，这部电影的导演林靖杰因此背上了巨额债务，不得不做其它工作来偿还，直到七年后才有长片推出

而《牛背上的小孩》，最早是胡德夫在洪小乔主持的节目里演唱的

但是这首歌被介绍到大陆，已经超过35年了！

1984年（请注意这个神奇的时间），上海音像公司为当年很红的歌星庄鲁迅出版了一张个人专辑，分成磁带和黑胶版，收录的歌曲大部分都是所谓的台湾校园歌曲（其实就是民歌时代的歌），其中就有《牛背上的小孩》，这一版有一种夕阳无限好的感觉

上海音像的“老鹰+大象”LGOG是不是引发引进版台湾歌星磁带的童年回忆呢？

1985年（请再注意这个神奇的年份），中唱广州公司为当时的青年歌手宁林出了一盘叫《细雨中的小村庄》的磁带，里面也有《牛背上的小孩》，宁林是民族唱法，又是另外一种高亢清亮的味道

20年后，《牛背上的小孩》原作者胡德夫才真正将它CD化，大家听到的，是一个雄浑又举重若轻的钢琴伴奏的原版

2011年，创新的原创电影·音乐·剧《很久没有敬我了你》，讲述关于音乐梦想实现和寻找音乐记忆的故事，其中就有胡德夫的这首《牛背上的小孩》

2011年11月，胡德夫推出第二张专辑《大武山蓝调》，结合西洋与民族流行元素于一身的英文专辑，其中的《Power in me》因为有张惠妹的合作，而被更多歌迷关注到

2014年，胡德夫出了他的第二张个人普通话专辑《芬芳的山谷》，其中有两首民歌时代的名曲《橄榄树》和《答案》

2017年，台湾导演王育麟拍出电影《阿莉芙》，讲述边缘的LGBT人群的故事。胡德夫受邀出演片中变性男孩阿莉芙的父亲

阿莉芙是个犹豫在改变性别和继承部落头目之间的男孩，身为排湾人头目的父亲，发现这个秘密后也非常矛盾

最后的结局是颇让人意外但又圆满的。可以说这个角色是为胡德夫量身定做的，没有人能演出他的气势和身份感，这也是胡德夫第一次在电影中担任主要角色

《阿莉芙》虽然票房很惨，甚至连胡德夫家乡台东都没什么排片，但这部电影在中文电影史上，可以标注为首部全片讨论LGBT人群的电影，具有历史意义

片中扮演变性人的陈竹升（下图左），还获得了当年金马奖的最佳男配角

同一年，胡德夫出版了《时光》概念专辑，收入作品多为1970年代曾经演唱的歌，是68岁的胡德夫和20岁的胡德夫的对话，这张专辑的台版概念限定CD堪称近年来华语专辑设计之巅峰，用的是德国专利的PS材质透明光盘盒，厚达416页的写真书《胡德夫的时光》，是有史以来最直观和翔实的胡德夫浑厚人生的记录

风叔今年去台湾环岛骑行后，在快要熄灯的敦南诚品，淘到最后一套《时光》限定版CD，砖头一样重，后来把它送了成都的好友

台湾限定版CD是这样的

大陆版限定版CD，也出得极少

大陆标准版CD

台湾版黑胶

大陆版黑胶

《时光》里收录了《了不起的匠人》主题曲《无涯》,已故台湾诗人周梦蝶作词的《菩提树下》《月河》,更有艺术家钟乔的著名诗作为词的先行单曲《撕裂》,这首歌在单曲的时候，就拿到2017华语金曲奖“年度最佳国语歌曲”、豆瓣音乐2016年度阿比鹿音乐奖“年度民谣单曲”等多项大奖

《时光》中还有一首《海鸥飞吧》，最早是滚石唱片的第一张专辑《三人展》中李丽芬的演唱，这次胡德夫自己演绎了一次

胡德夫老师从10月开始了一轮《山谷的呼唤》音乐会，10月17日从深圳启程，历经10月20日的武汉，10月22日的上海（风叔听的就是这场），本周四（11月7日）周五（11月8日）即将在西安和成都开唱

胡德夫老师每场完后都要进行唱片签售，上海不愧是中国流行音乐重镇，各种拿来签的黑胶、CD、磁带都见怪不怪了（下图右下箭头所指就是《时光》的概念版CD）

我不知道有没有人拿这张已经绝版，坊间可能要卖到5000元人民币以上的杨祖珺女士的黑胶唱片给胡德夫签名，就是这张唱片里的歌，改变了胡德夫和杨祖珺的人生轨迹。而更让人惊奇的，这首歌，这次音乐会被胡德夫唱了（知道它意味着什么的歌迷，纷纷高喊“有生之年”！！）

这张唱片的复刻版CD，只发行过500张，也早就绝版，大陆存留的就更稀有了

这次跟胡德夫一起巡演的还有金曲奖最佳国语男演唱人得主，和胡德夫有亲戚关系的陈建年，“有生之年”之外，简直是“赚到”！

陈建年除了有《海洋》和《大地》两张经典专辑外，他还是台湾纪录片导演汤湘竹的御用配乐，为汤湘竹的“回家三部曲”《海有多深》、《山有多高》、《路有多远》配乐

音乐会的阵容中，除了陈建年，还有曾是黑名单工作室一员的大提琴家陈主惠，以及卑南音乐人吴昊恩，他们都是金曲奖得主，台上阵容拥有超过十座以上的金曲奖杯。而陈建年和吴昊恩，以及著名歌手纪晓君，家家（纪家盈），都属于同一个卑南人家族

胡德夫、陈主惠（大提琴者）、吴昊恩（右吹口琴者）同台

风叔还发现了一个有趣的事情：你仔细看他们的行程，11月7日西安，11月8日成都，两天连轴转，对于一个快70岁的老人来说，真的很辛苦，但现在西安到成都的高铁最快时间已经缩短到三小时12分，也就是说8号早上他们从西安出发，中午就到成都了（你12月8号中午在成都东站说不定能撞见他们，不过他们不是流量明星，也不需要接“车”），下午还可以彩排，晚上演出，然后火锅和老妈蹄花，风叔都给你们安排好了行程计划拿去不谢

理论和实践都证明，成都和西安如果有真爱粉，两场音乐会都是能相互赶上的

西安和成都的两场音乐会，还是胡德夫70岁之前的最后两场音乐会，但他说“人生70才开始”呢，这轮巡演结束后，11月10日，他将迎来70岁的生日，生快喔老师！

《山谷的呼唤》音乐会宣传短片

成都演出的那个场子，风叔已是有十年没去了，上一次好像是看万芳和《城市画报》的巡回音乐会，这个音乐厅的声响效果，是风叔听遍了国内专业音乐厅里能排到前几名的，很适合胡德夫这种不是那么庞大，需要纯粹聆听的音乐演出

《山谷的呼唤》音乐会目前西安、成都场还有少量余票，聚橙网、大麦网有售

而风叔，可能还会再去成都听一次《太平洋的风》！

文/落山风

图片：落山风、一衣

部分图片来自网络