为什么话剧出身的演员能甩“流量派”十几条街？这差距也太大了

流量当道？颜值为先？话剧出身的演员都能甩“流量派”十几条街好吧！今天看了倪大红老师、史可老师主演的话剧《银锭桥》，现场接受了一波实力派演员的冲击！

为什么说话剧演员告诉了我们什么才是真正的演技炸裂？

简而言之，话剧是表演的最高峰。而影视作品都是有后期处理的，每一场戏、每一个镜头甚至演员的每一个表情，可以重复拍很多遍直到满意为止。但话剧是即时表演的，演员在台上一举一动逃不过观众的眼睛，没有NG、没有演习，如果某一场戏某一句台词或者某一个表情错了，那就立刻成为了不可更改的历史，对一些责任心重的演员来说可能会是一生的心理阴影。

话剧，则是彻彻底底的表演艺术，特别是中国话剧长期以来遵循斯坦尼斯拉夫斯基的“体验派”理论，西方相对重视的舞台设计在中国话剧中并不是主体，而且编剧、导演的想法基本都是通过演员的表演实现的，这其中包括肢体表演，台词，神态…甚至台词都可以细化为轻重读、留白…，对演员来说几乎是全方位的考验与挑战。

现在大家比较熟悉的何冰、宋丹丹、冯远征、濮存昕、杨立新、倪大红、韩童生等等都是话话剧演员出身，只要有他们参演的戏，肯定会光彩夺目，精彩纷呈，因为他们的演技已经可以说是炉火纯青了。

说回本场话剧主演倪大红老师本身，从中戏毕业之后，身为班长且成绩优异的倪大红被分到了中央实验话剧院，即现在的国家话剧院工作。

之前媒体对于倪大红老师这期间的经历都会轻描淡写，一笔掠过。但倪老师回忆说：这一路走来确实很艰辛，甚至有一段我都想改行了。分到剧院以后也演过几场舞台剧，很多看完戏的圈内人提出了质疑，说我这种表演太不合群了，不统一、太跳，但是实话实说我融不进去，我觉得人物就是应该那样释放。

千里马常有，而伯乐不常有。

倪大红老师坚持自己的表演方式，哪怕这个过程比较纠结、挣扎、痛苦。等着等着，终于伯乐出现了。林兆华导演觉得他是个可塑之才，于是让他来参演自己导的话剧。在这期间，倪老师也逐渐被同行认可，观众喜爱，恰巧这部《银锭桥》也是林兆华导演的作品，也算是再度合作了吧！