《只有峨眉山》| 117亩地造出的戏剧幻城

王潮歌 戏剧幻城

Unique Mount EMEI

只有峨眉山

王潮歌导演最新戏剧作品《只有峨眉山》9月6日正式公演，随着首演时间的到来，越来越多的目光投向了川主河畔这个与众不同的“戏剧幻城”。何等幸运，走进了峨眉山，走进了这座幻城……来，我带您，预习一下这梦幻的戏剧之旅。

117亩大型剧场群，

50万片瓦片，

6大表演空间，

395个房间，

4355件老物件……

这里时空错至，无始无终，

戏剧国潮由此开始。

/ 戏中回不去，戏外共乡愁 /

“现在社会发生了这么多、这么快的变化，越来越多的人离开乡村到了城市，但是到了春节，也会回到家乡，看到自己的故乡，自己成长的地方，也许会有一些触动。”

——王潮歌

中国人对故乡有一种执念，即为乡愁。中国人从古至今，对故乡的歌唱从未停止过。从儿童启蒙诗第一句“床前明月光”开始，“乡愁”似乎就烙印在每个中国人文化记忆中。从汉乐府中的“悲歌可以当泣，远望可以当归”到韦庄的“未老莫还乡，还乡须断肠”，再到纳兰性德的“风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。”这种愁绪是一脉相承的。

“乡愁”是王潮歌导演创作《只有峨眉山》的基点，她希望，给你一个地方去安放乡愁，安放童年。她说：“我希望人们走进这里（云之下），沉浸在一片青瓦一豆灯光之下，捡拾童年，安放乡愁。”乡愁之于每个人来说，都有不同的解读，但是最重要的是， 乡愁在每个人的心中都会占据重要一隅。

/ 心底之故乡，现已为幻城 /

也许你离开土地很久了

也许你离开带着咸腥味的水很久了

也许你离开火塘很久了

也许你离开嘎吱作响的竹凳很久了

也许此刻你正急迫地想要赶快完成你手边的事情

也许你此刻正急迫地想走回更时尚、更华丽、更丰富的都市

这都没有错

但是恰巧，此刻，你和这个小小的村庄不期而遇，撞了一个满怀

——摘自《只有峨眉山》云之下

故乡记忆的大门是需要用一些特殊的钥匙才能被打开的，《只有峨眉山》的工作人员正在为你铸造这把钥匙。 藏着情书并被埋在树下的铁盒子，退休在家每天乐呵呵打麻将的母亲用过的麻将桌，已经补丁得看不清原样的花衬衫，还有当年跟同桌借来的到现在也没还回去的小橡皮......这些被我们遗忘在角落的尘封回忆，被《只有峨眉山》的工作人员一件件，一桩桩挖出来，摆在了土墙的后面，他们就那样只跟我隔了一道墙，却令我伸长了手臂也够不到。这不就和你的故乡记忆一样吗，盈盈绕绕，却始终触碰不到……

为什么是一座村落？为什么它会是幻城？

2018年，王潮歌为了寻找合适的舞台，又一次进入高河村。当时，村民前后离开了村子，独留下老屋经受岁月的侵蚀。烟火的痕迹让王潮歌想起了儿时的月光、胡同和大院，她当即决定不拆了，把这座村保留下来，直接在原村的基础上开始改造。

原风貌旧村落、中国最大实景村落剧场、游客行进式观演，穿行云间，漫游“天上”与“人间”，感悟乡愁里的中国传统文化……《只有峨眉山》将以前所未有的“戏剧幻城”形式，为我们带来了前所未有的“心灵杀伤力”。

/ 如在云海，俯瞰人间 /

《只有峨眉山》整个演出分为云之上、云之中、云之下三个部分。“云之上”是新建的主剧场，如同在峨眉山金顶俯瞰下面一样；“云之中”则通过景观打造漫步云朵之间的穿行感受；“云之下”就由自然旧村落改造而成。从旧村落到主剧场，能够让观众感受从“人间”到“天上”的一种漫游体验。

“云之上”是情境体验剧场，包含6大表演空间。你的观剧体验正像观察事物，被吸引然后逐渐靠近，层层递进。起先坐在观众席上远看，然后走到舞台旁，甚至你可能走到演员中间。然后你就可以尽情享受《只有峨眉山》给你的上帝视角，仿佛站在金顶云海之上俯瞰人间。

“云之中”的存在是为了让你一靠近就开始入戏。白色砾石+屋顶+云雾，30个戏剧表演点，30分钟时间不知不觉走进幻境。

“云之下”则是中国最大的实景村落剧场。占地2万多平方米，395个房间，24场院落戏剧，2个广场大戏，92个散点戏剧。

这里是最让我好奇的所在。在未来来得很快，一切都忙着更新换代的今天，一个没有古建筑，一片好木雕都没有，甚至毫无名人生活痕迹的村庄会有怎样的艺术表达? 当你在村子里自由探索时，可能没有故事、没有演员、没有冲突，却依然能感受到戏剧的浓度，这是非常妙的体验。

/ 同声相应，声应气求 /

我从未在乡村生活过，但不知为何此时对乡村的情感如此浓烈？

这又不是我的故乡，为什么有那么多让我感怀的地方？

一个不起眼的、最普通的一个小村庄，每天的炊烟、苦日子中的一点小幸福。当我行进在这个村庄里，通过窥视一位吕姓、王姓人家的生活。一位石匠、一位小姑娘的房间。来引发自己的思考——这是谁的生活？自己的？父辈的？朋友的？这是你我的回忆，这是你我的乡愁，这是你我对故乡一点一滴的怀恋吧……

《只有峨眉山》的心灵杀伤力，或者说王潮歌导演的心灵杀伤力，就在这凸显的一览无余。王导会调用一切手段，让你听见，不仅让你听见，而且让你跟他一样共鸣，一样心跳，一样震颤起来。这就是一个完美的作品。亦因如此，这些已经快消失在你脑海深处的思恋和情绪，就这样重现人间，再度发出声响。

/ 以国人之情，创国人之剧 /

中国人有自己的价值观，有自己审美的意识，有自己对于故乡和情感的理解……在《只有峨眉山》中，你能感受到王潮歌在奋力的告诉世界中国人的价值观。

中国人的情感

云之上登上金顶的奶奶告诉我们——活自己，只能活一个角落，活别人，可以活整个世界。云之下可爱的三兄弟告诉我们——要走出小村庄，无论如何都要去深圳！如此的情感，也只有国人能理解透彻，也能将剧中的情感转移在自己身上。是的，我们应该有地方安放情感，我们应该觉得人间值得走一遭。

你说这份乡愁，外国人懂吗？

中国人的审美

有时候，我们会问自己，或者问别人 — 中国的颜色是什么？有人会说中国红，有人会说五彩斑斓，但是我想说，中国的颜色其实就是生活的颜色，家长里短的颜色……饱和度很高，以为中国人太热爱生活了。

《只有峨眉山》的颜色，就是这样的。用昏黄的灯光照出我们的乡愁和童年，用不同色彩展示每一个人的状态，用炫目的色彩表现我们奔向崭新生活的精神……

你说这色彩，外国人懂吗？

中国人的剧

与我同行的，有青年，壮年和老年人。也许我们来自不同的阶层，来自不同的省份，甚至我们的语言都有很大的不同……当某一幕出现时，大家不约而同的感叹显得格外瞩目。王导用根植于我们内心最深处的情感，组成了这一幕幕清净，让观众在自己的土地上看我们自己的故事会格外容易产生共鸣。

你说中国人的点，外国人懂吗？

/ 弄潮而歌，戏剧国潮 /

2019年“国潮崛起”正当时，戏剧、刺绣等非物质文化遗产逐渐火热......国潮也再不仅仅只是单纯的“中式印花”，而融入了更多深入骨髓的思考。潮人们越来越明白，将中华文化的灵魂注入，传承中华基因，而后融入世界潮流，才能让中华传统文化真正地重放异彩。

《只有峨眉山》即是承载着此任务前进的，TA蕴含着中国人最质朴的情感；TA呈现了中国人对于生活，对于世界观，甚至对于“活着”最基本的思考；TA呈现了最中国化的变迁与历史。通过剧组的努力，用声光电，用互动方式，用行进式表演方式，让这些情感和思考更加具象化，这就才是真正的“国潮”。如果中国文化，中国审美可以因为观众对于《只有峨眉山》的喜爱走的更远，那么，这就是艺术的力量。

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走进王潮歌的戏剧幻城