设计师童杨：人生何处无“设计”

童杨

奕荣首席设计师

初见设计师童杨时就感觉他有些不一样，虽然从业多年但仍保持着高昂的斗志，说起设计时还是双眼明亮，充满激情。

他说：“我可能是一个理想主义者，对于设计充满了敬畏。即使现在的设计行业有些复杂，还是愿意踏实的做自己。”

设计行业的急功近利风气侵染着每一寸原创设计的土壤，人们开始不禁发问，难道真的原创已死。在这样的现实境况下，许多设计师已对设计感到沮丧，但仍有这样一些人怀抱着设计理想默默前行，他们不声张、不表演，暗蓄力量悄然前行，等待着厚积薄发。在我看来，童杨就是其中一位。

在大学毕业后，童杨毅然离开家乡前往上海。在上海的那几年，他完成了从设计小白到专业室内设计师的蜕变，并乐此不疲的转轴在一个个项目之中。而当设计师身份悄然确立时，他开始思考设计的意义。他热爱设计，也热爱设计带给人类的满足，但是并不愿意每天忙碌于商业与市场之间。他想，既然已经确定会把设计当作终生爱好与事业，为何不放慢匆匆前行的脚步呢。又是像十年前那样坚定，他选择回到成都。回到熟悉的城市后，他每天坚持预留时间给自己创作，希望在静然中逐渐找到自己的风格。

此时我已不再困惑，为何他能保持如此积极的工作状态。设计永远是他真实生活中源源不断的活力，如他所言，“我命中注定要做设计”。音乐、自由搏击，这些其他的兴趣爱好，都更像是他做设计时的帮手。设计，永远是他最想要表达的那一个。

以前总爱将一套案例的成功归结于设计师多年的沉淀和艺术修养，可随着对设计师越来越多的认识和了解后，才发现每一个成功的项目背后都有着一些不为人知的心酸。每一次的坚持与妥协，都伴随着身心俱疲。空间作为人生活的载体，并不是冰冷的。人们对于生活的爱意都表现在空间的每一个细节之中，正因为这些充满温度的表达，才让我们的家在平凡的岁月中闪闪发光。

当问童杨“现在这种商业利益驱动下的设计是否会让你没有什么成就感”时，他笑着摇了摇头，表达了自己的迷茫。“现在大家都更多的追求装饰层面，而没有真正的去贴合人的生活方式，去关注居住者在空间中的居住状态。我一直觉得设计不应当是我们自己讲故事，而是能去讲好别人的故事。”

面对未来的设计发展趋势，童杨认为设计更需要同理心。设计是有温度的，如何深层次的去感受用户需求已然成为设计师的必修课，他也不断思考如何在满足功能需求的同时满足情感需求。此外，面对设计师这个精神性职业的革新，他也正在做着他独特的表达，坚定而认真。