30年21幅画，诉说陈健的“艺术苦旅”

艺得美术馆馆长刘颐静女士致辞说：

陈健老师对于油画的献身精神深深打动了我，他画的（风格）是写实，但不是简单的写实，而是把他的人生修行融入到了他的画里。他30多年所画下的这20余件精品，本身就是一个耐人寻味的故事。

《五佛临门》180X60cm 布面油画 2005-2010年

它们是一种大美，既是一种艺术上的大美、佛文化的大美、也是历史和文化的大美。我们也希望这些承载着我们民族文化，同时又具有世界语言的艺术作品，能通我们的努力，让它们传播出去。

陈健剖露了自己的创作心迹：

我们潘天寿院长曾经说过：“要和西方拉开距离，不做洋奴隶，不做中华民族的笨子孙。”我也是按照这个方来进行努力的。

以西方的油画材料来探寻汉唐佛像的造型，所谓的洋为中用、古为今用，梳理佛像造型的风格衍变文脉，努力构建具有东方意味的民族风格，来增强我们民族的自信心，这是我创作的主要的目的。

在谈到他的宗教观时，陈健讲道：释迦牟尼在世的时候，并不主张他的弟子对他进行形式上的崇拜，而是告诫他的弟子们修道、正觉才是正道。如果你不修正道，那怕你天天对着佛祖也难得修成正果。

恩格斯在《辩证法》中称：佛像是唯一的无神论的宗教。这也是我的普世观，所谓：道行天下，通向未来。

在仔细观展、品读作品之余，观展者都纷纷表示：陈健老师的作品恢宏大气，细腻沉着。

虽然是写实艺术，但却具有着强烈的个人情怀，和艺术感染力。

在众多的观展读者中，最特殊的一群观众，莫过于是杭州佛学院善能法师众人一行了。

在细细观展、与艺术家交流过后，善能法师评价说：用艺术来传播佛教文化，是一种很好的方式。

陈健老师在这方面做得非常用心，也非常出彩，如今我们佛学院也有专门的艺术版块，希望大家能够有机会多多交流。

除此之外，众多的艺术名家也对陈健的艺术特色与成就进行了解读与评析。挂漏万一，这里编辑了部分了精彩点评，以飨读者。

浙江省美术家协会秘书长、浙江省美术家协会副主席骆献跃：

参加这次展览，也是很感慨，陈健是我们（中国美院）79届的同学。几十年来，他一直在坚持油画创作。在我们班那么多的同学里面，他是一位非常努力，也是一位非常有成就的一位。

《阿难像之二》70x60cm 布面油画 2012年

今天我也是第一次看到他这么多完整的、高质量的作品。他毕业以后，一直在寻找适合他个人状态的绘画语言，他找到了佛像，而且一画就是几十年。在这些画里，我们看到了他的艺术追求和他挚着的艺术坚持。

杭州油画院秘书长汪文斌：

我看了以后非常感动，一个人，在现在这个社会，坚守一个事情30年，默默耕耘，这个内心要非常强大，以说这21件作品，张张都是精品。这说明陈健在佛像中真正找到了他内心寄托的东西，所以才有这么多年的坚守。

《阿难像之一》80x60cm 布面油画 2011年

这些作品不是一个简单的瞬间的展示，而是艺术家多年来的艺术积累。他可能是选择了某一个角度，某一个片断，但恰恰是他内心最想要表达的那个东西。我们要透过物质性的表象来体味艺术家精神性的东西，这是他的特点。

中国美术学院绘画艺术学院副院长、版画系教授方利民：

大家一般会误认为艺术家是个非常的潇洒职业，但实际上不是劳动模范都做不了艺术家的。在这些作品后，都需要不懈的努力和劳动，他才能到达艺术的高峰。大家都是有才华的人，但是要有所成就，其实更关键的还是在于能不能够坚持。

《敦煌石窟观音像》120x3000px 布面油画 2001-2003年

我想陈健正是以他的坚持，为我们奉献了这份艺术大餐。这种感动落到画布上，就是他一生追求和心血的结晶。

中国美术学院教授、硕士生导师来源：

我和陈健是老朋友了，他是我的学长，我们在艺术上的交流也比较多。一直觉得我还是比较了解他的，但今天看过了这个展览，我觉得我还不够了解他。

《麦积山石刻之一》100x93cm 布面油画 2001年

应该说他这30年来创作的作品是少之又少的，他相当于以一种“水磨功夫”的耐力、耐心来体会艺术，把这种对佛教文化的虔诚与他的人生融为了一体。他的绘画和他这个人所散发出来的气息，已经很一致了。