太阳马戏亚洲首个驻场秀，会是杭州的下一个地标式景点吗？

记者 | 丁晓蕾

即使是一位热爱舞台艺术、阅戏无数的老练观众，也会因《X绮幻之境》设计精巧的场地而眼前一亮。尽管太阳马戏的舞台一向变化多端，但《X绮幻之境》完全打破了“舞台”的思维定势，也跟太阳马戏之前的任何一场秀不同。

8月9日，在位于杭州市东北部的太阳新天地剧场，加拿大太阳马戏完成了《X绮幻之境》的首演。

《X绮幻之境》从2007年第一次到中国演出至今，很多国内观众已经熟悉了“Cirque Du Soleil”太阳马戏的名号，但《X绮幻之境》与之前所有太阳马戏在在中国的演出都有所不同——这是太阳马戏在亚洲的第一个，也是现有唯一个驻场秀。

什么是驻场秀？

太阳马戏的演出分两种，一种是巡回秀——遵循马戏传统，表演团队世界各地去旅行，每到一地就搭起帐篷，凭空制造出一处演出场地，表演一段时间后，立刻前往下一个目的地；另一种就是驻场秀，就像《X绮幻之境》，拥有一处专属的剧场，根据场地条件度身定制的驻场秀有着最高的技术含量和剧场效果，在《X绮幻之境》之前，拉斯维加斯的《O秀》是太阳驻场秀中最为著名的。

目前，太阳马戏在全球的驻场秀共九个，集中在北美地区，其中七个在拉斯维加斯，一个在奥兰多迪士尼乐园里，还有一个晚餐秀在坎昆，杭州成了世界上第四个拥有太阳马戏驻场秀的城市，更是亚洲唯一一个。

太阳马戏的流动帐篷为特定剧情而生的剧场

独特的剧场设计这间位于杭州新天地的全新剧场，可容纳近1500名观众。观众会根据手中的入场券，分别从名为“阿里亚”和“彼得拉”两个入口入场，就仿佛分别进入了两个国家。更特别的是，在相当长的一段时间里，观众分属在不同的“国家”，看到的是不同的剧情。

《X绮幻之境》讲的是架空的奇幻故事——两个古老的王国阿里亚和彼得拉，原本是一体，但当绘有阴阳龙凤饰章的封印打碎之后，两个国家分崩离析。几百年后，在一个神秘术士的指引下，魔盒开启，两个年轻人成了未来的希望，踏上了一场未知的旅途。

故事并不复杂，但舞台却无比宽广且“机关重重”。想要在有限的文字里把这些设计描述清楚，不但几乎难以做到，也有“剧透”的嫌疑；因为，剧场的设计与剧情的结合是如此紧密，换句话说，剧场本身也成了剧情的有机组成部分，没有这样的剧场，这样的剧情就无从谈起——这也许就是驻场秀的魅力所在。

72分钟的表演里，50位擅长柔术、杂技、表演、舞蹈、演唱的表演者，辗转在变幻多端的舞台上，距离观众忽近忽远，令人目不暇接。16幕剧情，几乎每一幕的舞台都不一样。

当座椅所在的看台第一次随着主人公的脚步旋转时，周遭难免发生一阵小小的“骚动”——座椅会旋转！而最震撼的一幕，也许是两位主人公迷失在沙漠里，偶遇奇幻的商队，原本的舞台在那一刻早已合并在一起，成为长达100米宽的巨幕舞台，仿佛梦中人物版的角色缓缓从舞台的一端走向另一端。

布景元素是如此复杂，除了百米长的舞台和巨幕，还有9个11米见方、可随故事展开而变化布景的镶板中央结构，再结合3D构造、道具、光雕投影及暗门，演员在布景中一下子“消失”，又一下子意想不到的地方出现，令人目不暇接。

比起传统的戏院，它更像是你在主题乐园里的一个“Ride”，一个带着主题故事的游乐项目；又像是一场巨幕电影，只不过剧中的每一个人物都是真实存在的，还会在场上与你真实互动；它也让人想起近年来流行的“浸入式戏剧”，观众可能要看上一次、两次、很多次，才能一窥剧情全貌。

太阳马戏的魔力

传统的马戏诞生于18世纪的英国，以动物表演和小丑为看点，以儿童为主要的受众，马戏班子巡回演出，而收入主要靠售票和一些场内商贩兜售产品。20世纪后，电影电视等娱乐方式出现了，再加动物保护主义越来越流行，马戏的生态遭受了危机。但1960年代起，一种新的马戏形式兴起了，增加了故事情节，减少了动物表演，更多的观众开始重回马戏帐篷的观众席。而太阳马戏就是其中的佼佼者。

富有想象力的视觉设计太阳马戏来自加拿大，成立于蒙特利尔。它最初成立于1984年，由20位街头表演艺术家组成。创始人拉利伯特完全摒弃了昂贵又不人道的动物表演，把帐篷华丽升级，赋予小丑故事和橘色，把杂技重新设计包装，灯光、服装、音效……极尽华丽，让马戏呈现出了全新的面貌。35年间，太阳马戏已在全球近65个国家和地区的450多座城市演出过，累积观众近2亿人次。现在，太阳马戏娱乐集团目前的员工数量超过4000人，其中包括来自近50个国家的1400名艺术家。

精美的太阳马戏服装造型近年来，太阳马戏除了制作演出，还将其创作模式延伸至各类不同的娱乐形式中，包括多媒体制作、沉浸式体验、主题公园和特别活动。这也是一家特别有社会责任感的公司，创作演出之外，太阳马戏还致力于降低碳排放和回馈社会。

赋予杂技、小丑等传统的马戏元素以新的面貌在中国，观众最早听说太阳马戏是在 2007 年。作为 2010 年上海世博会倒计时活动，太阳马戏在上海表演了《神秘人》（QUIDAM）。2010 年上海世博会期间，太阳马戏再次受邀来到中国，成为了当时加拿大馆的主角。此后，太阳马戏又于 2011 年和 2013 年在上海演出。但其实，中国作为一个杂技大国，与太阳马戏的合作在更早之前就开始了，三十多年来，中国的表演艺术经纪公司一直在向太阳马戏输送人才，太阳马戏的每场秀，中国演员都约占有10%的比例。

跟许多表演艺术一样，2010年后，太阳马戏也面临了业绩下滑的困境，它们的对手不是别的马戏团，而是互联网，是流媒体，是越来越分散的人的注意力，北美地区市场也日趋饱和。

2015年，中国私募股权公司复星收购了太阳马戏25%的股份，太阳马戏成为复星旅游娱乐事业中的一环，中国也成为太阳马戏未来最重要的市场。2017年，太阳马戏的巡演秀《KOOZA》先后在上海和北京首演，这是复星收购太阳马戏后，他们在中国的首秀，演出将传统的杂技表演和小丑艺术融于太阳马戏独特的风格之中。2018年2月，太阳马戏另一台由电影《阿凡达》为灵感的《魅影——首次翱翔》来到中国巡演，除了北京、上海等大城市，还到了三亚。

2017年起，太阳马戏接连完成了几次收购。2017年7月，太阳马戏收购演艺公司蓝人集团（Blue Man Group）；2018年7月，太阳马戏团又收购以儿童和家庭为主要受众的美国演艺公司VStar Entertainment及其子业务 Cirque Dreams；2019年2月，太阳马戏收购了《惊天魔盗团》等魔术秀的制作公司 The Works Entertainment。

未来十年，在杭州

太阳马戏之所以选择在杭州驻场，是与杭州新天地集团合作的结果，双方签订了5-10年的驻场演出合同。现阶段，《X绮幻之境》会以每周8到10场的频次演出，但在旅游旺季，演出频次可能还会增加。

太阳马戏娱乐集团总裁兼首席执行官 Daniel Lamarre 表示，为了了解中国市场，太阳马戏不但在中国设立了办公室，还做了许多市场调研，调研结果使他对中国的演出市场很乐观。

“过去25年来，中国电影市场的巨大发展显而易见。而在我看来，中国的现场演出娱乐（LIVE ENTERTAINMENT）市场的发展浪潮刚刚开始。” 太阳马戏视电影为竞争对手，但好莱坞大片电影在中国的热映，也给他们带来了信心。

但实际上，太阳马戏在中国面临的竞争对手可能远不止好莱坞电影。从2004年由张艺谋等人主创的“印象”系列在广西桂林开演以来，大型表演就逐渐成了中国各旅游城市的“ 标配”，出现了实景旅游演艺、主题公园演艺、剧场旅游演艺等形式。品牌方面，除了“印象”，市场上还有“千古情”系列、“山水盛典”系列、“又见”系列等，仅在杭州，就有《西湖·印象》和《宋城千古情》等多个演出在运营。更为高端小众的演出市场，集中在北上广深等城市。其中，来自纽约的浸入式戏剧《不眠之夜》已经在上海连续演了三年，跻身成为上海的文艺地标之一。太阳马戏的定位，也许恰好位于两者之间，比“印象”们更“洋气”，比“不眠之夜”们更易懂，更平易近人。

Lamarre 告诉界面记者，驻场秀是一个杠杆，能帮助推广太阳马戏的品牌，带动巡回秀的市场。Lamarre 说：“我相信在2到3年之内，中国的观众会对我们的品牌了解更多，会成为太阳马戏的专家，从而来看更多我们的演出。我们也有过类似的经验，比如在奥兰多，在驻场秀的推动下，提振了太阳马戏在奥兰多巡演的数量。”

《X绮幻之境》演员团队花了半年多的时间在蒙特利尔排练，这几乎是太阳马戏的制作中时间最长的。太阳马戏在拉斯维加斯的驻场秀《O秀》，让全世界观众慕名而去，一票难求，《X绮幻之境》也希望在旅游城市杭州获得这样的成绩。

票价方面，官方售价最低300元，最高的VIP票1680元，这个价格与之前来中国巡演的“KOOZA” 秀相比（最低的是280元，最高1950元），差别不大。根据 Daniel Lamarre 的说法，这是根据中国中产阶级的消费水平制定的票价。这也不是最贵的太阳马戏演出票价，拉斯维加斯的《O秀》，最贵票价高达450美元。

杭州新天地集团为剧场投入了10亿元，把原杭州重机厂老厂房改成了高科技的戏院。无论是杭州新天地集团还是太阳马戏，都对《X绮幻之境》寄予厚望，但实际如何，还需要观众用实际的票房来回应。首映的《X绮幻之境》并非尽善尽美，甚至因技术故障而暂停了一会儿。复杂的舞台设计给表演增加了难度，在未来，许多细节之处可能还会随着演员与观众的磨合而做调整。在有着杂技传统的中国，这台反传统的马戏表演能否赢得天南海北的观众们的认可，登上他们的社交媒体，以口碑吸引更多人来看？太阳马戏有未来十年的时间接受检验。

图片来源：太阳马戏提供