时代变坏，就是从满大街“伪匠人”开始的

　　当下的中国，

　　很多人穷，可穷的不是物质，也不是文化，

　　而是审美。

　　“美盲比文盲更可怕。”

　　这是吴冠中先生对美育的呐喊。

　　因此，物道君策划了“中国美学十问”的专题。

　　我们试图从“伪文青、伪匠人、假大师…”

　　十个热门话题中去寻找答案。

　　木心先生曾说：

　　“没有审美力是绝症，知识也解救不了。”

　　因为美，

　　我们才可以继续前行。

　　中国美学十问第四期：

　　伪匠人为什么会让我们对匠人二字生出警惕？

　　李宗盛在他那知名的广告片《致匠心》里说：

　　“世界再嘈杂，匠人的内心绝对、必须是安静的。专注做点东西，至少，对得起光阴岁月。”

　　这大概是传播最广的，对匠人的定义。

　　于是乎，批量生产、脱离咖啡原味的品牌说，其中有匠心；旅游景点的铺子、卫生条件不明的手工蛋糕，全都说，其中有匠心。

　　这二字本应代表了专注、精雕细琢，是对品质放肆地追求。在对极致的反复探索中，物件带上了人们的情感和温度。

　　其利虽微，却长久造福于世。

　　而世界的平庸，就是从满大街都是“伪匠人”开始的。

　　图片｜来源于网络

　　百年老店，就是匠人吗？

　　要说匠人，在中国的文化里，一般的匠人地位并不高。

　　因为在以前的人看来，有创造力的是艺术，讲究的是灵气，而匠人多是在重复，变化不大。

　　就像国画里，匠人的画虽然工整但会被认为没有灵魂，过于“匠气”，比不上有自我表达的文人画。

　　▲ 仇英画作

　　但是也有些例外，比如明四家之一的仇英。明四家中，沈周、唐寅、文征明都是文人出身，唯有仇英是工匠画家。

　　早年他做过漆工、画磁匠，帮人彩绘栋宇，后来渐成大家。虽是临摹古画，但自有荡气回肠。人们总能在他画里，感受到他的心。

　　齐白石也是，本来是一个木匠，但在他的画里自有一股大气象。这是由于他在不断地精进自己，去寻找、表达更美的世界。

　　窦文涛在他的节目《圆桌派》上有一个观点，物道君很是认同。

　　他说如果匠人和艺术家都把事情做到极致，都会有一种虔诚，会给他们所做的东西增加“心灵附加值”。

　　这样的心，会通过器物传递。他说自己的收藏家朋友鉴别好坏，到最后都不是靠科学，而是“望气”，那个“气”就是匠人在里面放入的情感、心力和虔诚。

　　这让我想起，许多挂着“百年老店”名号却自毁招牌的店家，在旅游景区里尤为常见。

　　明明是一堆粗制的纪念品，走到哪儿都是红糖、姜糖、玫瑰花酱。更无奈的是它们还经常要冠以“手作”、“匠心”之名，甚至请几个不知是真是假的手艺人坐那儿演示。

　　这样的伪，只会把人变成“美盲”。平凡如我们，见不到真正有灵魂的好东西，还被混淆概念，很可能失去对美的判断力。这才是可怕之事。

　　这样的伪匠人，伪在他们没有诚实地对待手艺，只是为了名利把自己包装成匠人情怀。这种伪，伤害了我们对真正手艺的美好念想，对美好事物的感知。

　　所制无用，就是匠人吗？

　　周末我常约三五友人，去山间喝茶。

　　茶友淘了一套茶具，说是匠心之作，带来给我们看，并信誓旦旦说我们一定都会喜欢。

　　打开一看，碧海般的瓷色，玲珑雅致的杯盏，确实可爱。

　　可是没冲几泡，我们这几个常年喝茶的人，手都被烫个不行。而且公道杯的嘴开得不利索，总是滴到手，大感扫兴。

　　几回之后，我们都放弃了，只好说，“美则美矣，毫无灵魂。”如今这套茶具还搁在友人家的博古架上蒙尘。

　　我始终心存疑惑，难道器物的美与实用不能兼容？

　　图片｜物道－摄

　　《庄子》里，提及了十多位匠人，庖丁、捕蝉人、操舟人……细读下来便可发现，每一个都有自己的道。

　　庖丁解牛是因为他了解了牛的身体构造，再日复一日地磨练，自然能“游刃有余”，靠的是顺应天理。

　　捕蝉者举着竹竿粘蝉，精准得好像在地上捡取，是因为他眼睛只看到蝉的翅膀，而不会在意周遭的变化，这才是专心致志的最高境界，即忘己。

　　其中的“道”就是“无我”、“顺应自然”。

　　我豁然开朗，器物无论做成什么样，最重要的不是匠人的炫技和表达自我，而是如何顺应自然，让它与使用者有所互动，人才会被器物的美打动，与物相互欣赏。

　　只考虑到炫技，却忽略了人们使用心境的匠人，某种程度上是伪匠人。

　　他们伪在追求华而不实，伪在不尊重器物的本能，没有为人们的需求而去做。

　　这样的伪，伪在给生活添了太多的奢华却不能用之物。这样的器物，难以和我们发生什么情感的联系，只会影响我们对生活的美好感受。

　　手工制作，就是匠人吗？

　　有一次和友人逛街，遇到一家很别致的店，灯光精致，一个个皮具认真地陈列着。

　　年轻的店家告诉我，这是她们手工做的，用的上等牛皮，而且限量版，每款几乎只做一个，要多的话只能定制。当然，价格也不菲。

　　▲ 图片来源于「smart外星人 摄」

　　可是定睛一看，缝线歪扭不平。更甚的是，没过多久，有两个朋友的包包出现开线、皮裂等问题。

　　当她们去找店家时，得到的回复居然是：这是手工皮具会存在的问题，不能预估，要么就重买。

　　友人纳闷：虽然说手工皮包有着独一无二的痕迹，但明明是质量有问题，怎么能归咎给手工的不确定性？如果它的品质，还不如机器流水生产，那手工不过是一种自我陶醉，一种倒退。

　　手工的不确定性，真正的匠人心里一清二楚，甚至还会顺势而为，将材料的缺陷也考虑进去，让它变成器物设计的一部分。

　　就像金缮手艺人，面对的是有缺陷的材料：破碎的杯碗，却能用手艺将碎裂的缝隙，变成新的风景。

　　图片来源于「松风坊 摄」

　　或许这些年轻人，用心地包装、打灯、拍摄，却忘了真正的匠心，包含了对物件品质的极致追求。这样，也是伪匠人。

　　这样的伪，伪在他们不愿意承认自己不够精进，伪在还是成了嘈杂世界的一员。

　　这种伪，伤害的是所有热爱手艺的人，还有手艺本身。

　　▲《织锦技艺》摄影：孙敏

　　或许，何为匠人精神并没有一个标准答案。

　　可是，伪匠人却让我们对匠人二字生出警惕。那些真正用心在做物品的匠人，却依然被忽略、被遗忘。

　　这才是真正可怕的地方。

　　没有恰当的边界，“匠人”二字被加上了越发粗粝的一面。在人们自顾自加持“匠人”光环之后，留给我们的，却是依然枯萎无趣的生活。

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