黎明“贱卖”豪宅背后，是一部香港四大天王“过气史”

1992 年，一个生在北京的 27 岁小伙子在香港红磡连开 10 场“一夜倾城”演唱会，整个港岛为之倾倒，这个小伙子，名叫黎明。在这一年，他和另外三个年轻人一起拥有了一个被叫了27年的“封号”——四大天王。那时的他当然无法想象，未来很多年里，摆在他们面前的，将是一条漫长的花路。

但任何花路总有尽头。

27年之后，港媒报道黎明开始开卖自己名下的房产，以4502万卖出了自己的一套房子，这套房子原本开卖4980万，整整减价478万。港媒称，黎明近来没有经济收入而公司还需要资金周转，只能如此。许多自媒体纷纷跟进，用上了“心酸“、”唏嘘“这样的字眼，仿佛目送一个传奇的远去。

其实黎明没有那么惨，虽然和乐基儿分手他送出一亿身家元气有损，再加上近年公司经营不善多名艺人出走，例如之前传出婚讯的文咏珊，但他在香港依然有多处物业，现在卖出去这栋，和之前他接岳母来照顾孩子妈——女助手阿wing的五千万豪宅，并不是同一处。但无可否认的是，黎明作为娱乐圈天王的时代，确实已经渐渐过去了。

回到四大天王的巅峰时代，1994年周星驰电影《破坏之王》中，张学友演唱会门票即将开售，一群迷弟迷妹正在排队等抢票，一个大叔突然闯入振臂高呼：我爱黎明！我爱黎明！结果可想而知，砸场大叔被疯狂粉丝一顿暴打。

在那个港片和港乐的巅峰时代，四大天王的影响力有多强，在蔡明和赵丽蓉老师的小品《追星族》中生动表现。赵丽蓉老师身后最大的人头像，正是黎明。

可是27年过去，港片已死的议题都已经少人讨论，香港流行音乐更是沦为小众，今天的00后在为一代又一代练习生应援，沉迷于新一代小哥哥们的旷世美颜的时候，还有多少人能认全当年的四大天王呢？

当然总有人念旧。一个具有标志性的事件是：今年四大天王将有望全部重回香港红磡体育馆。

去年演唱会波折不断的刘德华已经申请今年12月的档期，加上已经定档的张学友、郭富城和六年后重回红磡、计划开十场的黎明，一旦刘德华申请成功，2019年的红磡将成为四大天王的“专场“。岁月又仿佛重回四大天王的黄金时代。

但黄金时代其实回不来了。

“四大天王“被叫响的27后，刘德华、郭富城成为老而弥坚的港片中坚，张学友成为倍受内地警方欢迎的演唱会”逃犯克星“和表情包天王，黎明成为卖豪宅支撑公司运营、50多岁老来得子的大叔，就连当年《追星族》中房间贴满他们海报的小妹妹蔡明，也已成为德高望重的小品女王。

四大天王，终究迎来了各自的命运分殊。

黎明是怎么“过气“的？

1985年，黎明还在英国念书。那年暑假他回到香港，走在街上被星探发现，邀请他参演电影，当时他只喜欢唱歌，就拒绝了星探。

后来他自己跑去参加了碧泉新星大赛和第五届新秀歌唱大赛，拿下了冠军和季军，就此成功进入演艺圈。

一开始还是演戏。1987年，黎明在电视剧《男儿本色》中饰演了一位反派，却因此大受欢迎，到了《人在边缘》黎明的名字已经传遍香港。 这部剧里，还有周星驰的前女友——已逝的罗慧娟。

90年代香港娱乐圈就是这样，人红了，什么都好办，1990年，香港宝丽金唱片公司主动找到他，帮他发行了第一张专辑《LEON》。黎明一举拿下了香港电台十大中文金曲最有前途新人银奖！

1992年，26岁的黎明和刘德华、张学友、郭富城并称为香港四大天王。

此时的黎明在香港可谓是神话般的存在，横扫各大颁奖礼和记录，各项榜单和销量黎明都是第一，现场粉丝和呐喊声第一，至少在粤语歌坛，刘德华和郭富城这阶段都不是他和张学友的对手。

这期间黎明的影视作品同样爆款不断。

1993年的《原振侠》，他跟李嘉欣成为屏幕情侣。这也是90年代一部宝藏剧，虽然完全没拍出科幻味，但却集合了李嘉欣、洪欣、朱茵、王菲等经典美人。

电影方面，他在王家卫电影《堕落天使》里扮演了一个迷幻杀手，除了工作多数时间在摆各种迷幻造型。

真正让他演技被外界看到的是陈可辛导演的《甜蜜蜜》，这部片子还被美国《时代周刊》选为1997年度世界十佳影片第二名。

一切都顺风顺水，直到第一次转折出现在1999年，他突然站出来宣布，不再领取香港乐坛的任何奖项！

这之后他在歌坛的巅峰期开始过去，香港乐坛渐渐成为陈奕迅谢霆锋的天下。

但他也开始尝试更多更多元的电影角色。

从《无间道3》里表面斯文、为人阴险的反派角色杨锦荣，到惊悚片《三更之回家》，后者还为他拿下了当年金马奖影帝。

后来金星调侃他是四大天王演技最差的，黎明说，我是最早拿影帝的，说的就是这部陈可辛电影。

其后他还在《十月围城》里演过快连样子都认不出来的乞丐刘郁白。

还超乎大家想象地增肥拍了陈凯歌导演的《梅兰芳》。

到了90年代中后期，黎明就已经涉足艺人经纪公司，2004年，他与林建岳合作成立了唱片公司A music。对于做老板这件事，他笑言自己整天被下属欺负：“他欺负人，然后欺负完之后，他还觉得你在欺负他。”

但进入2010年以后，黎明的电影成绩开始就开始出现断崖式下跌。

一是电影频繁跳档。他主演的电影《消失爱人》频繁跳档，改档3次才最终上映并票房不佳，自导自演的《抢红》也是一再跳档，《君子道》更是从2015年跳到不知所踪。

二是即使上映的新片也口碑票房平平，无论是《杨贵妃》、 《不速之客》，还有《夜孔雀》，均没有给观众留下印象。

持续电影票房失利之后，黎明一度连续出现在内地《蒙面歌王》等综艺中，但总体水花一般。

其最新的作品是在《将夜》中客串。

当曾经的天王著渐成为票房失利的代名词，香港唱片业早已萎靡，黎明接下来的路，的确不好走。

但黎明当然是实红过的，整个90年代，都是黎明的黄金时代，即使如今被认为过气，黎明的黄金期依然长于多数颜值偶像。

但黎明的走红期，的确没长过刘德华郭富城。

四大天王分化史

四大天王的时代开启，必须感谢一个人：张国荣。

在他和谭咏麟争霸的时代，当谭咏麟宣布不再参与颁奖礼，后来每当张国荣获奖时，谭咏麟的歌迷都会站出来说：要不是校长退出，你会获奖？

不堪重负又有完美主义的张国荣，随后做出了令香港乐坛不可思议的决定：宣布退出歌坛。

1990年-1991年，就如同另一个时代到来之前的汹涌过渡期：“谭张”一隐一退， 许冠杰宣布引退，梅艳芳告别舞台。

70年代、80年代的天王天后纷纷交出权杖，当时香港娱乐圈思考的问题是：谁来撑起港娱的江山呢？

直到1992年，有一次黎明在内的四个年轻人同台演出，偶然被人称为“四大天王”，这种说法迅速被媒体炒作，公司亦借此宣传艺人，所谓的四大天王就这么横空出世了。

回头看来，这一切其实只是港媒又一个噱头，当时没人想得到，它将深深影响整个香港娱乐圈行业未来的命数。

就像黄沾说的，因为四大天王的出世，香港乐坛的颓靡推迟了整整十年。

当然也有人质疑：刘德华票房卖座，张学友是歌神，郭富城和黎明算什么天王？

1990年，郭富城给人拍了一条摩托车广告意外走红，星探直接打电话到电视台询问模特是谁，他的第一张专辑《对你爱不完》一推出就大卖20万张。但比起他的歌艺，大众更熟悉的是他在四大天王中独树一帜的舞功。

至于黎明，更是被某些人认为除了颜值盖世一无是处。好在有张国荣的力挺。

历史有时候就是如此充满偶然，如果那天和张学友刘德华站在台上的不是黎明郭富城，而是已经拿到很多重磅奖项、被整个香港乐坛看好的李克勤，可能四大天王的名册就会改写。

但时也命也，四大天王推出之后，迅速垄断了香港乐坛。

1992年的十大劲歌金曲里，7首来自四大天王，剩下的3首才分别属于90年代乐坛天后林忆莲、叶倩文和王菲。

到了1993年更夸张，十大劲歌金曲四大天王占了8首，另外两首属于Beyond的《海阔天空》和当时还叫王靖雯的王菲的《执迷不悔》。

在“天王效应”下，四个人的唱片销量节节攀升，凭借《吻别》的现象级表现，张学友的唱片在1993年的销量超过300万，成为世界十大畅销歌星的唯一亚洲歌手；刘德华的白金唱片（销量超过5万）达到了60张；郭富城获封“亚洲舞王”。

1994年，四大天王同时入选十大中文金曲最佳男歌手，颁奖典礼成了四拨歌迷的战场，当金庸把最佳男歌手奖杯颁给张学友时，现场躁动达到顶点。

好在情商过人的张学友随后将四大天王请上台，合唱了一首谭咏麟的《朋友》，也留下了四大天王同台的经典现场，从此四大天王绝少同台，直到张国荣去世，四人再度合体，合唱《当年情》。

港乐在四大天王统治下进入巅峰时期，追星现象不仅在本港达到顶点，更完成了向内地的文化输出，创造出一个新的内地族群：追星族。

当时不论是大城市还是小乡镇，发廊里贴着郭富城、黎明的头像，播着张学友的《吻别》，转头进入录像厅，放的是刘德华主演的《天若有情》。

到了八十年代，香港已经拥有全球规模数一数二的电影王国，所制作的电影数量之多，仅次于美国。

进入90年代，王晶的赌片风靡亚洲，周星驰的无厘头喜剧所向披靡，徐克的武侠江湖屡创纪录，吴宇森的喋血枪战令北美录像厅店员昆汀为之沉迷，王家卫的都市文艺屡获大奖……

香港电影，当然不可能放过正红遍亚洲的四大天王。

程小东的《倩女幽魂》火了，第二部就找来张学友饰演新一代燕赤霞。

刘德华成为了 “刘十三”，就是一年拍了13部电影。

郭富城从摩登喜剧和古装喜剧出发，在长达十年里，一直被人说不会演戏，没人想到后来他成为四大天王中公认的演技派。

但1993年，一部叫《侏罗纪公园》的西片在香港创下6000万票房，打破之前港片的票房神话。

“东方好莱坞”从此进入下行轨道。

直到2002年，刘德华和影帝梁朝伟主演的《无间道》给已经破败不堪的香港电影带来新的希望。

《无间道》在香港收获了5500万港币的票房，《无间道2》在艺术上更上层楼，却因为缺乏影帝撑场票房一般，《无间道3》加上了黎明，号称五大影帝同场，为最后一个港产警匪现象级作品画上句号。

时代处于巅峰的时候，所有人都能轻松分一杯羹，但当好时代过去，即使是四大天王，也开始了一场命运分野。

1999年，随着黎明宣布退出歌坛，张学友随后也退出领奖，乐坛四大天王的时代结束了。

乐坛已经是 “四小天王”的谢霆锋、陈奕迅、古天乐的时代，到了2019年，香港实体唱片全面衰落，四大天王中唯一保持音乐创作的张学友，也已经两年没有推出新唱片了。

2000年之后，随着优秀创作人的匮乏、唱片业的不景气以及香港文化新奇感的丧失，香港乐坛再无昔日的统治力。

而在电影方面，尽管港片萎靡，但凭借强大的内地市场号召力，除了张学友，刘德华、郭富城、黎明都频频出现在内地主导的电影中。

这些年刘德华依旧保持影片高产的劳模姿态，虽说影片质量忽高忽低，但票房基本维持在3亿以上，今年即将上映的《拆弹专家2》和《扫毒2》都被视作港片年度种子选手。

郭富城更《踏血寻梅》拿了金像奖影帝之后，已经成为港片中坚，即将上映的和梁朝伟合作的双雄戏《风再起时》，以及蓄势待发的《寒战3》都被视作港片力作。

张学友在2016年提名影帝的《暗色天堂》之后主动在影坛淡出，最著名的身份，成为了各类二三线城镇演唱会上的“逃犯克星”。

远去的“四大天王“和港娱黄金时代

四大天王，也都到了四大岳父的年纪。

黎明被传已经与助手阿wing秘密结婚，一家三口去美国旅行，其乐融融。

对于最近两三年旗下艺人流失，公司屡被唱衰，黎明佛系表态：“(和艺人)有这个缘分不错，但基本上在每个艺人离开公司的时候，他们还是有能力继续去把他们自己往上去走的，这点我觉得是OK的，有美好的回忆最好。”

张学友依然在全世界开演唱会，年近60的人，演唱会现场一个人从头唱到尾，不降key不失准，并凭借年轻时代的港片剪影成为表情包天王。

刘德华则老而弥坚，坠马、演唱会失声，都阻挡不了他继续扛起港片、唱响红磡。

郭富城和方媛的天王配网红故事渐渐赢得吃瓜群众的好评，昔日的浪子变身新一代国民岳父，即使多年未出新唱片，依然可以在红磡申请至少15场以上演唱会，只是会跟三年前一样中段会停唱休息两天，亚洲舞王，也到了会累的年纪。

天王时代过去，连黎明也学会了调侃过往。

上内地综艺，黎明先调侃了为什么只请到他一个，其他三位天王不来，原因是因为他们请不起(自黑身价最低)。又自嘲 “现在自己还要继续唱歌，演戏，当观众看我演电影的时候，想听我唱歌，等听我唱歌的时候，他们整天担心我会跑调(走音)，说真的，我也很担心观众朋友会跑掉。”

年轻的观众当然是会跑掉的。

冰冻三尺非一日之寒，香港歌坛和影坛在90年代埋下的诸多危机，在经济呈现颓势后瞬间爆发，潮流变幻，这不是四大天王能改变的。

曾经是沧海一声笑，如今是豪情还剩一襟晚照，四大天王的命途背后，是整个港娱的命运沉浮。

当“四大天王”的时代过去将近20年后，我们发现香港乐坛似乎只有陈奕迅在苦苦支撑，所谓的四小天王从不曾撑起大局，唯二能打的谢霆锋跑去当了“食神”。

四大天王当红的时代，歌迷的口号是：学友黎明使人醉，富城德华你最美！

27年过去，在这个偶像太多粉丝不够用的年代，用心做音乐的人越来越少了，大家一起混抖音。

四大天王“过气”之后，人们怀念的不止是曾经的四大天王，而是整个香港乐坛和影坛的黄金时代。

四大天王还能撑多久？

林燕妮问过逝去的张国荣一个问题：“你介意在银幕上年华老去吗？”

张国荣答：“我介意的！作为演员，幕前的艺术生命是有年限的。年纪大了，在银幕上不再好看了，那又何必现世？”

张国荣说到做到，好在四大天王还在荧幕上陪着一代人一起变老。

当黎明被问到四大天王有没有可能再重聚时，他简单明了地回答：没！必！要！

一个时代过去就算了，说到底，是历史的洪流裹挟着四大天王，潮流过去，四个人就各自投入命运的茫茫风雨兴衰之中。

所有行业的兴衰都是有周期性的，人也如此。盛世巅峰，未必没有泡沫狂欢。

当年那个温文尔雅英俊潇洒的外表，贵族王子的气质，浓浓的文艺气息的黎明，老了。

就像看着四大天王从巅峰期渐渐老去的我们，也老了，但我很庆幸在少年时代遇到了他们。

潮水有消涨，万物有起落。

一代偶像走，一代偶像来，别问今夜你会不会来，你的爱还在不在。