于这种中西改造的中国画,我总感觉有一种杂交混血儿的味道!徐悲鸿在近现代中国画坛举足轻重,影响深远,不要说其活着时已经对中国画坛有一言九鼎之势,即使死后至今仍然对中国画坛产生着巨大的影响。
其画论思想体系仍然是当下中国画的主流正源,正因为徐悲鸿的这种影响,无论是在近现代还是在时下书画界对其成就顶礼膜拜,未见或者不敢有丝毫负面之评论,那么徐悲鸿的艺术水平果真无懈可击,其作品完全是画圣之为吗?不然!我们不妨看看他的作品九方皋,此作可以算得上徐悲鸿的人物画代表作。作品中毫无悬念地展现了徐悲鸿人物画造型准确的实力,足见其学习西画造型能力的不凡,但是也正是如此,所有人物除九方皋外全是赤脚,我们查查历史可以还原那个时代最底层的劳动人民再穷也不至于赤脚干活,但是为何徐悲鸿在创作中要选择这样的造型呢?
愚公移山也是这样的感觉,对于这种中西改造的中国画,我总感觉有一种杂交混血儿的味道,就像驴马杂交的骡子一样,虽然有力气,但骡子不会繁育,那么,这个杂交的中国画能否走远?我看悬!中国画的线本身是一种提炼概括的产物,是以平面结构和造型来描绘表现对象的,最好是书法线条来表现,人物的主要结构是靠线的穿插,各种笔触的组合来体现的,不同于西方绘画靠块面光的明暗对比来表现对象,中国画完全是线勾勒而完成的,因此色彩在塑造和表现对象上只起辅助和补充作用。
不过份强调色彩的写实再现,另外中国画观察方法是舍弃光的明暗影响,只关注对象的形体与固有特色,从单纯种去求变化,和丰富,因此,对人物体面的理解是摆脱光的明暗影响,以虚实或者阴阳来理解和求存的,不明白这个就画不出真正好的中国画!以简约的笔墨线条去负荷承载表现最丰富的生活哲理及人文精神主题,是中国文人画艺术的核心所在!人类文化的进步其实就是古今圣贤哲人一个一个互相传承渐进的苍莽程序中展开,每个时代的文化都有其独特性,这种独特性也在不同的时代的艺术家身上浓缩表现,反过来承接和推动艺术向前发展!
中国画技法中用极其精炼简约的书法线条来表现是其最特别的元素,加上笔墨功夫,二者可以借助詩一般的含蓄去表现事物,可以借助中国哲学知白守黑的理念,在画中时而引而不发;时而率真灵动;时而意到笔不到;时而大气淋漓,酣畅生动;时而精雕细刻,一丝不抅,这一表现手法成为中国画独立的形式语言!画外人的心情由画面上反映出来,画外不同人的修为面对画都能萌生许多想象,而且还因人而异,各不相同,生发出异样的共鸣!这便是这幅画的成功所在,也是画家所画作品要达到的境界和目的!
否则,你的画作就是无病呻吟,就是毫无意义的文化垃圾!
特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.