观花艺世界杯，思中国花艺之路

首先，让我们来了解一下FTD World Cup 2019是什么样的赛事吧~

花艺世界杯（Inter flora world cup）也叫世界杯花艺大赛，是由世界上最大的鲜花速递组织——国际花商联举办的“世界杯”花艺大赛。

国际花商联标志

是目前世界花艺界最权威、最具影响力的花艺赛事，平均每4年举办一次，被称为花艺界的“奥运会”，第一届于1971年举办。

所有决赛参赛选手必须是所在国家选拔赛的冠军选手，所以说这是花艺界的“奥林匹克”是一场高手过招，神仙大战！

2019年的花艺世界杯赛事在费城刚刚结束，在经历了层层比赛之后，由23进10、10进5、并最终评选出了冠亚季军，各国选手都展示了自己特色分明的花艺技术给广大花艺爱好者带来了一场视觉盛宴。

大师们

本届花艺世界杯大赛冠军是来自澳大利亚的巴特·哈森（Bart Hassam）

最喜欢的花：罂粟

Bart Hassam花艺设计旨在通过花材创造美丽，优雅和和谐性 - 但最重要的是，尊重花卉。从小他的祖母就鼓励他对花卉和植物的热情，并将他带领到了花艺设计世界。由此，巴特一直做着自己热爱的事业并多次获得过各类国际花艺奖项。

巴特的作品

亚军由来自俄罗斯的娜塔莉亚（NataliaZhizhko）

最喜欢的花：所有的花，但特别是牡丹“巴茨拉”，罂粟，大丽花和嘉兰等黄色的品种

娜塔莉亚有着 “俄罗斯花艺女王”的称号，她是罗斯柴尔德花园“花裙风尚”的缔造者。最近，娜塔利亚开始创作艺术装置，将花艺设计带入现代艺术水平。她的作品融合了生物有机形态，人体工程学，模块化和流动性，鼓励观众与花卉互动。

娜塔莉亚的作品

季军是来自匈牙利的塔马斯（ Tamas Endre Mezoff）

最喜欢的花： 喜欢独特而健壮的热带植物以及更简单和脆弱的草地花卉，如嘉兰属，火炬花，波斯菊，金球花（黄金球）等。

Tamás的作品

Tamás出生并成长于匈牙利首都以东的乡村。即使在孩提时代，他与大自然有着密切的关系，并且在户外花了很多时间学习植物，知晓了每个季节哪个物种最美。

2019花艺世界杯十强回顾

本次初赛环节包括建筑中的和谐、手持花束,花之力量双人桌、神秘箱四项设计任务,考验花艺师的思维设计，临场应变能力，以及对于花卉知识的储备量。

十强选手合影

经过层层比赛，十个国家的选手突围进入了10强

选手从左至右：俄罗斯、中国、日本、澳大利亚、芬兰、意大利、匈牙利、德国、捷克、韩国。

下面爱看看十强选手的作品吧（排名不分先后）

中国选手姚伟作品

捷克选手作品

澳大利亚选手作品

芬兰选手作品

意大利选手作品

日本选手作品

韩国选手作品

匈牙利选手作品

俄罗斯选手作品

德国选手作品

中国花艺之路

中国选手姚伟进入了10强，也是中国花艺选手第一次进入花艺世界杯的十强。对于姚伟来说，出国比赛是不容易的，文化背景、语言是最明显的区别，甚至在吃喝问题上都能看出来，各自的不同需求。

中国选手姚伟赛时图片

审美和观念的巨大不同导致东西方表达的差别也很大，所以，在设计时姚伟也有所调整，不强求东方元素的表达，而是希望让大家看到直接的情感。

姚伟在中国赛区的冠军作品

姚伟让世界花艺圈看到了属于我们自己的中国红。其实这也象征着中国花艺正在蓬勃发展的过程，让我们看到中国花艺人的努力和进步。因为我国特殊的历史原因，花艺行业也是一个初步发展的行业，需要更多的花艺人来进行思想的碰撞和国外的交流学习，涌现出更多的花艺大师，中国花艺才能越走越远。

由这次姚伟老师的优秀作品中可以看出，中国花艺是可以在传统和流行之间取得平衡的，花艺人们需要在大胆的创新的同时，但是不丢失自己的灵魂才是中国花艺走向世界的道路。而不是一味的强调东方元素和中国元素中的含蓄，内敛等表达。中国自古以来就是一个文明开放包容的国家，我们自己灿烂的历史文明是我们的骄傲和文化依仗，但不能变成中国花艺人们的创作桎梏。

回顾历史，唐朝是各类文化最为灿烂的时期之一，唐人注重融合，他们可以广绣霓裳也可以胡服骑射。各类乐器，舞蹈，服饰等都在这个时代得到了极大的发展和融合。

其实花艺亦如此，我们中式花艺可以融合发展吸取其他国家的优点，中国元素是什么，小编这里有一点浅见，小编认为真正的中国元素其实就是凝聚了中国精神的核心。中国精神又包涵了很多很多，包涵了五千年的文化沉淀，也包涵了历朝历代的正义与王朝的腐朽。

他是我们中国五千多年未曾改变的坚韧不屈也是忍辱负重，是自信骄傲也是谦虚好学，是侠义风流也是鞠躬精粹，是含婉约含蓄也是豪放潇洒，他是一种协调的和谐。只要把握住了这种精神，就是真正的中国风。也更容易带领我们的国家的花艺人走上更大的舞台。

当然一千个人有一千个哈姆雷特，欢迎大家和小编讨论，进行思想的碰撞~

完

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