俞樟根：翠竹飞花映彩霞.

人物简历：俞樟根，1932年出生，高级工艺美术师，国家级嵊州竹编非遗传承人，首届中国工艺美术大师， 2018年6月被国际竹藤组织授予终身成就奖。

竹生空野外，梢云耸百寻。

青青翠竹，傲然而立。但在竹编艺人的手下，却成了绕指柔。

嵊州竹编，已有2000多年历史，至明清两代，成为国内闻名的民间工艺。据《嵊县志》记载，清光绪初，细篾匠达90多人，以苍岩一带最多。

建国后，嵊州竹编已从传统的工艺品发展成为堪称世界一绝的艺术奇葩。嵊县工艺竹编厂被誉为“中外竹编第一家”。

而俞樟根，是把自己一生都献给了嵊州竹编的那个人，书写了一部竹编创新的历史。

鸡群

一

走进嵊州竹编精品陈列馆，最吸引人的是竹编动物。山鹰翱翔虎奔袭，喜鹊鸣叫熊猫嬉，牛羊吃草马奔跑，鹅鸭戏水鸡啄米……山林中常见的翠竹在这里以另一种形态展现的艺术生命，令人叹为观止。

竹编动物，是嵊州竹编第一大艺术特色，其创始人就是俞樟根。

俞樟根的爷爷、父亲都是竹编艺人，俞樟根八岁起就跟随父亲学习竹编。在父亲严格的要求下，俞樟根在15岁时就熟练掌握了竹编的制作技艺。

嵊州乡间，竹编艺人被称为“簟匠”，属手艺行当。俞樟根却爱上了这一行。他不善谈吐，却把心底的话通过自己的一双手都说与翠竹。平时，他痴迷于民间年画、日用器皿上的花纹，钟情刺绣挑花的技法和蓝印花布的图案，以撷取各种民间艺术的精华，去丰富自己的编织技艺。上世纪50年代，他和当时竹编厂的工友们一起整理出我国100多种中国竹编的传统编织图案，并从中创作出“花栋”“弹花”“花块”“龟背”“菊花穿丝”等编织新纹样，使古老的竹编工艺焕发出了青春。

熊猫

1964年，俞樟根担任嵊县工艺竹编厂的创新组组长。一天，他带领创新组成员到杭州参观，看到几个欧美客人对瓷器动物很感兴趣，便产生了创新灵感：千余年来，中国竹编都局限在花篮、盘、罐的器皿天地里，是否能用竹编的方式来编织动物呢？当他把这个创新思路向大家亮出来时，却引起了争议，不少人认为竹编的可塑性较差，不可能编织凹凸不平的体面。俞樟根却知难而上，开始了竹编动物的创新。

他选择了最常见的公鸡。下班回到家，他拿来一把米，撒一点在地上，引鸡啄米，一会儿手一挥，鸡吓得拍着翅膀咯咯地叫着跑了。一会儿，又撒一把米，唤着公鸡走过来啄米……他反复地观察着、揣摩着，一天、两天……将公鸡啄米、奔跃、拍翅、惊飞的动态深深印在脑海中。在设计造型人员的协助下，1966年春天，一只栩栩如生的公鸡终于挣脱了他的双手“跳”到地上，昂首啼鸣，报告了竹编动物的诞生。

从此，飞禽走兽及鱼虫之类纷纷加入了生动有趣的竹编动物世界。俞樟根用一双灵巧的双手使翠竹飞花，竹编生辉。

竹编动物产品一投放到国内外市场，便受到人们的欢迎，特别是在国际市场，很是抢手。这个成功经验很快在浙江开花，继而推广到全国竹编行业，使竹编动物在短时间内得到普及。

九狮舞绣球

1976年，俞樟根在造型人员的协助下，编制“九狮舞绣球”。作品由一只母狮和8只幼狮组成，狮子的造型选取了中国传统的石狮造型，圆眼阔嘴，大耳拱鼻，颈项系着铜铃，背上镶着刻花狮毛，尾巴呈扇形高高扬起。整座作品采用了多种编织技法，镶以竹雕的狮子饰件，神形酷肖。现在这座竹编“九狮舞绣球”就陈列在北京人民大会堂浙江厅内。

二

竹编动物以后，俞樟根又向竹编创新的领域开拓。

1972年，他在设计造型人员的配合下，突破了竹编人物的编织难关，从“老寿星”“苏武牧羊”“麻姑献寿”到策马勒缰的“岳飞”，用灵巧的双手，让一个个人物鲜活起来。

大象

1984年，美国旧金山展览大厅内，正举行着中国工艺美术品展览，来自欧美各国的侨胞和美国观众一起，饶有兴趣地围观着一件工艺竹编精品——“麻姑献寿”。这件作品充分发挥了竹编技艺的特长，以精致细密的手法，交错运用经篾和纬篾，把人物、仙鹤编织得严密完整，浑然一体。特别令人惊叹的是麻姑的脸部编织，用150根起寸(即150根篾丝排一起刚好是1寸)的精细篾丝，嘴角、鼻尖、眼眶、耳朵都编织得轮廓分明，细腻传神，真正体现了竹编艺术的魅力。

这件竹编精品“麻姑献寿”的主持者和编织纹样的设计者，正是俞樟根。

1991年，嵊县举行“越乡文化节”，越剧表演艺术家袁雪芬、范瑞娟、傅全香等都应邀回乡参加盛会。其间，她们兴致勃勃地参观了嵊县竹编陈列馆，在俞师傅创作的竹编“牡丹亭”前，袁雪芬提议说：“嵊县是越剧和竹编的故乡，这家乡的两朵姐妹花应该结合在一起，这个竹编牡丹亭，使我想起了越剧起步的万年台，是否可以搞一个竹编的万年台？”站在旁边的俞樟根略略思索了一会，说：“完全可以。”

越乡古戏台

就这样，俞樟根挑起了主持竹编“越乡古戏台”的工作，为此，他还去崇仁瞻山庙古戏台、苍岩绳武堂古戏台和县城城隍庙古戏台等地方踏看，在此基础上设计了竹编越乡古戏台的草图，并对传统的150余种编织技法进行摸底排队，从中挑选出最能显示作品材质美感的编织纹样，拿到“越乡古戏台”模型上去试验，从中构思出最佳方案。完成后的竹编“越乡古戏台”精致华美，配以台上的《梁祝》“楼台会”，使我们宛如听到越剧水般温柔的唱腔。

在半个多世纪的竹编艺术生涯中，俞樟根在有关人员的密切合作下，编织创作了近400件竹编样品，这些样品大都漂洋过海，出口到国外。大型竹编“龙舟”是俞师傅最满意的作品，集中100余种编织技法中的精华，使整座龙舟宛如瑰丽的琼楼仙阁。目前，这座长196厘米、高152厘米的竹编精品留在日本。

三

近年来，竹编和其他传统手工艺术一样，面临传承的窘境。

鸡

作为一个与竹编打了一辈子交道的人，俞樟根看在眼里，痛在心里。

他找到徐华铛，希望合作编著一本竹编工艺的技法书籍作为教材。俞樟根说，这本书的编织图案由他来画。他说，自己胸有成竹，上百种编织法均藏在他心中，趁着现在自己思路清晰，应该把它们一一画出来，留传后世。

那段时间，他戴着老花眼镜，将数百种编织技法，通过圆规和三角尺，一笔笔画出来，笔法工整规范，编织交叉清晰，从简单的基础编织到复杂的特殊编织，到工艺竹编的各种制作技艺以及竹编工艺品的染色和油漆，均讲述得清清楚楚。

这本教材出版后，成为目前竹编行业中最为完善的一本技艺专著，在社会上引起了良好的反响。

俞樟根说，竹编是一门综合性的艺术，涉及到设计、造型、编织、油漆等多项工艺，是集体智慧的结晶。我国竹编技艺的发展，需要一代代的人接力跑。

传统手艺，在现代社会更需要传承。老一辈执著于艺术与技艺，而新一代则注重市场与创新。把自己的生活方式融入进去，让竹编回归生活，才是对竹编、对传承的一种理解。

俞樟根希望，青青翠竹挺立，竹编艺术也不会停止。