许巍：许他唤你觉醒，就不许他伴你安眠？

得知许巍又发了新歌《我的爱》，朋友们难免又开始讨论起他。

有朋友抛给我一个问题：你最喜欢的许巍的歌曲是什么？最喜欢他的哪句歌词？

我说：《两天》，最喜欢的歌词，当然也是

“我只有两天，一天用来出生，一天用来死亡”。

那是我听到的许巍的第一首歌。

在1996年那个春眠觉晓，百废待兴的年代，突然听到许巍这样的一句，尽管他唱的声音极为低沉，对我们来说却是如何的震聋发聩。

而田震的那首《执着》同样来自于许巍，这个来自西安，长发遮脸，面容和声音一样沉郁的小个子歌手，他的声腔里几乎包容了人生压在我们心头的全部积郁和我们在一腔晦暗中不懈去钻破求索的束束光芒，在那个对摇滚的认识还停留在嘶吼愤怒轰炸热血的年代，更有了迥然不同的深邃力量，一下子便让人欲罢不能，让我们对摇滚又有了新的认识。

许巍，从此也成为中国摇滚的又一个标签式人物，也成了诞生于那个新音乐的春天的音乐人中，能马上迎来个人音乐生涯的盛夏，并一直丰硕到今天的极少数几人之一。

许巍最早让我着迷的，是他的“觉-醒”，对，不只是“觉醒”，而是“觉”和“醒”，描写在那个时代那个社会下人的知觉，以及在这样的知觉中，仍从未迷失的对醒悟的执着努力。

许巍早期的作品中，唱尽了从困顿时代起来的人们思想里的全部伤痕，

“这个城市太厚的灰尘/多少次的雨水 从来没有/冲掉你那沉重的忧伤/你的忧伤 像我的绝望/那样漫长”（《我思念的城市》）

许巍的歌声里浓缩了那代人所有有痛感的知觉，只是在这样的痛中，却依然迷而不失，仍然保持着清醒的意识

“我想超越这平凡的生活/注定现在就是漂泊/无法停止我内心的狂热/对未来的执著” （《执着》）

这就是那个时代人们最渴望的一种共鸣，懂他的痛，也懂他的梦，于是，觉和醒，也就成了许巍的音乐里最动人的两道光芒。

只是，虽然许巍的音乐里唱尽了时代和人心的软肋，但他却并没有像跟他同站在摇滚阵营的其他人那样，浑身炸着刺，长满了铠甲。

许巍的摇滚，不同于崔健唐朝，也不同于魔岩三杰，甚至也不同于和他同样背景的郑钧，他们的摇滚更像斗士，而许巍则显然是个隐侠，后来干脆就活成了隐士。

许巍的音乐，始于人生最灰暗最晦涩的所在，所以歌词里常能听到“失望”、“绝望”甚至“死亡”这样的字眼，音乐生涯的最初，他也确实经历过生活的窘迫，甚至一度受到抑郁症的折磨，但他却不是一个甘愿固守在在封锁自闭的偏执中啃噬痛苦的人，他的音乐从一开始就没有关闭上通往光明和美好的那扇窗，相反，倒是有更多走进广阔天地的渴望和坚定。发表于2000年的第二张专辑《那一年》中，他已经开始唱到《温暖》、《平淡》这样的歌曲，并且提醒自己：

“你曾拥有一些英雄的梦想/ 好像黑夜里面温暖的灯光/怎能没有了希望的力量”(《那一年》)。

后来他开始尝试走出苦涩和伤痛，投入更广阔的心境当中，当他对全世界唱出一句

“没有什么可以阻挡，我对自由的向往”

所有人都被那种豁然开朗的松脱感而感染，于积郁到不能呼吸的喉头，释然而盛开出一朵永不凋零的蓝莲花，这又是一种何等的觉与醒！

后来许巍的音乐，越来越走出去，越来越在山水天地之间，他《漫步》《星空》《夏日的风》，一步步走进《完美生活》，他《旅行》《坐看云起》《喝茶去》，探索《永远自由的心》。

只是许巍的这种解脱，却显然刺痛了那些习惯或执着于痛苦愤怒的鸡血摇滚一派，被他们嗤之为对摇滚的背叛和堕落，及至2008年许巍发表第五张专辑《爱如少年》，各种批评甚至谩骂纷至沓来。

很多人几年来一直很固执地希望许巍能依然是《两天》、《在别处》那时那般有力量，那般表达绝望与内心的伤，似乎这样才能实现音乐拯救灵魂的责任，才是许巍该保持的姿态。但许巍一定就有责任必须用音乐来震撼大家吗？恰好在那一年，我采访了许巍，许巍说这其实是一种奢望，或者一种妄想。他说，这是一个审美角度与理解的问题，

“每个人都要真实地生活。我现在也写不出以前的那种歌了，如果一个人数十年如一日地那么做痛苦状愤怒状，那就成了祥林嫂了，也太假了。其实人活着真的很不容易，唱歌对我来说，能温暖大家就好，别想着震撼的事。温暖是人和人之间一种善意的交流。”

是的，正如去年通过《中国有嘻哈》而大红起来的一个词：be real，而文艺创作的终极标准，莫不过于“真”与“美”二字，当然，更高的境界还要再加一个“善”字，让一个已然开着宝马车住着大house的人还天天去唱他如何吃糠咽菜屌愤怒郁闷，让一个夜夜有局天天泡妞的人还每每唱他如何孤单寂寞冷，这不知道是谁在打歌者的脸还是听众的脸，偏偏就还是有人对这一套始终执迷不悟，当然也就有一批所谓的“摇滚精神不灭”的成功人士乐得卖弄矫情轻松赚取傻冒的眼泪和银子。

许巍显然不屑于此，更乐得真实地活，真实地唱，唱真实的生活，唱真实的自己，哪怕别人说他从摇滚歌手变成了佛系歌手。他说，他希望他的音乐能像他很欣赏的歌手小娟一样，看起来很平淡，自然的，不刻意追求壮阔波澜，但细细听起来总能入心，让人感觉到一种生活的真实与浓度。只有真实，方才动人，也唯因此，许巍和他的音乐，才永远那么让人欲罢不能。

许巍曾8月24号发表的这首《我的爱》，正是当下这几年许巍的生活和音乐的又一真实写照。

“命运伴着时间/有沉寂 也有着精彩/心中 渴望无忧的时光/瑰丽 藏进尘埃/在熟悉和平凡之地/盛开 你回头它都在”

许巍舒缓而平和地展开自己踏上歌坛以来20多年的历程，看到

“生命 把门推开/有河堤 有苍茫大海/如期 有人回来和离开/希望 藏进忧伤/在你经过的人世里/盛开 你活着它都在”

多少的风谲云诡一回头，都只剩下了心中和眼前的风平浪静，

“观沧海 乌云破开/今霄宁静在心里/五色云霞在梦里”

而能做到这一点，只因为心中有爱一直在等待。

在歌曲的文案中，许巍说，

“我和我的和解，是成长，是觉醒，是生命里程的再一次出发”

是的，人生的所有苦痛重负，莫不在于，自己不能或者不肯跟自己和解，不够爱自己，或者，不懂如何爱自己。

经历过窘迫生活，经历过抑郁症的折磨的许巍，自然是有过与心魔苦苦争斗的卓绝历程，而真正的心魔又是谁？其实就是那个不肯放过自己的自己。而许巍幸能及早摆脱心魔，放下焦虑，看穿再多的精彩，也将化为尘埃，看破再多的忧伤，也会变成希望，悟到人活着和盛开，就是最好的存在，于是与自己和解，便能从梦魇中及时觉醒，心中释然如此，天地顿宽如斯，人总是在平和纯净的状态之下，才能感情到生命真正的欢愉与美好，人活一世，终极的追求，不就是这一点欢愉和美好吗？这又是人生的一种觉与醒。

伴随着新歌的推出，从许巍当下的面相和音乐的品相中，这样的欢愉和美好，也不言而喻，扑面而来。

心境的宁和往往有助于作品品境的提升，基于这样的心态下创作的《我的爱》，王海涛的词作散发着纯朴而自然的气息，去除华丽深沉的重词骈句，只留洗练流畅的语气，如轻风拂面，岚绕山林，清新四溢，而谢巍写下的旋律亦如山涧细水，蓝天浮云，轻盈而明快，既保持了民谣摇滚的基调，又用一点箫声，吹奏出萦绕不去的古韵禅意，令人心头杂念一荡而尽，顿感轻松解压心境洞明。

这样的歌曲，就特别适合在经历了一天的纷繁芜杂风波劳顿，卸去所有的人际面具的深夜时分细细聆听，让那些坦荡的字眼令所有的心头纠结郁困都一点点释放开来，让那舒畅的旋律将你从四肢到头脑都舒展开来，一切牵绊，忽然瓦解，慢慢进入甜美的梦中，安眠一夜，翌日清晨醒来，又是元气满满的一天。

而这首歌本身，还的的确确就被赋予了“安眠”的功能，事实上，这首歌正是许巍和著名的健康睡眠品牌慕思联合推出的，作为该品牌《觉/醒》主题视频主题曲，并为之专门拍摄了主题MV。

MV也是精准捕捉到这些年来许巍的生活和创作与自然之间的紧密关联，苍翠群山、碧绿田野、雨打芭蕉……这些久违的景色融入许巍温暖绵长的声音和缓缓流淌的音乐律动，视相与听觉浑然一体，让人豁然开朗、心定神闲，对于创作者来讲，写作中的所有创意和灵感，莫不都是要在这样境态之下才能油然而生，而对于生活重压之下的芸芸众生，也莫不都要在这样的境态之下才更容易安然入眠。

如此，许巍音乐的“觉与醒”与慕思品牌所要传递的美好生活品质的“觉与醒”就有机地关联到了一起，相辅相承，浑然天成。

好的音乐历来就是助眠神器。

我也一直以来就有为自己编辑了一个“眠眠歌单”，每晚入睡前打开这个歌单，将播放器定时30分钟，往往不到三四首歌就已经安然入眠。慕思品牌前些年也曾联合主持人春晓，小娟&山谷里的居民组合，HAYA乐队以及低音炮歌手赵鹏共同推出过一张名为《觉——从晚安到心安的旅行》睡眠音乐专辑，这张专辑也全部被收录在我的这张歌单当中，更是我的助眠法宝。

而许巍的这一首《我的爱》，显然又是睡眠音乐中的一首佳品，听着这样的歌，宁静在心，云霞入梦，不论心里怀着希望或忧伤，不管刚刚经历了哭泣或欢愉，都能不知不觉地安眠入睡。“今晚，睡好一点”，这是许巍的美好祝愿，也是慕思的不懈追求。

曾经的许巍，于思想困顿时代催我们觉醒，而今的许巍，又能在生活重压之际伴我们入眠，这才是一个真正关注我们的生活，我们的时刻，伴随我们成长的音乐人，他和他的音乐，也将注定深锁在我们生活的时时刻刻，从困顿到觉醒，从觉醒到安眠。

愿所有人今晚，都能睡好一点。