连辑：色彩之谜——杨佴旻水墨画邀请展贺信

“色彩之谜——杨佴旻水墨画邀请展（秦皇岛）”现场

　　2018年7月2日上午10时，“色彩之谜——杨佴旻水墨画邀请展（秦皇岛）”隆重开幕。秦皇岛市市委常委、宣传部部长陈玉国先生，秦皇岛市人大副主任刘文杰先生，秦皇岛市美术家协会主席宋鸿钧先生，北戴河艺术馆馆长陈勇先生。

　　著名美术理论家、华东师范大学教授皮道坚先生，著名诗人、北京大学文学院教授臧棣先生，美国莫尔豪斯大学教授中国研究中心主任沈睿女士，记录片导演、《旅游内蒙古》杂志执行主编王阔海先生，华中美术馆馆长白洁女士，明阳美术馆馆长陈微先生及艺术家杨佴旻博士等和秦皇岛各界人士300余人出席了开幕式。

　　中国艺术研究院院长、中国非物质文化遗产保护中心主任连辑先生特发来贺信。

　　附《贺信》：

　　杨佴旻博士：

　　欣闻你举办“色彩之谜——杨佴旻水墨画邀请展巡展-秦皇岛展”，这是今年以来您的第三次展览。我希望通过展览引出中国传统绘画走向现代，融入当下的学术话题，推动中国画的当代转型。我对您的勤奋探索与实践表示称赞。也为因公不能参加开幕式表示遗憾。值此之际，我谨代表中国艺术研究院和我本人向画展隆重举行表示热烈祝贺！

　　中国画经过漫长的发展，已成为一个概念清晰、范畴明确、基因稳定、面貌独特、体系完善的中国特有画种。但与西方绘画相比，中国画在技法、材料等方面，都未完全定型，所以，中国画又是更活跃、更开放、更具探索性和创新性的画种。

　　作为一位有责任感的画家，杨佴旻博士立足优秀传统文化，在继承传统水墨画的绘画观念与艺术精神的基础上，从时代出发，经过不断的探索实践与大胆创新，尝试出了一种新型的“色彩水墨”绘画技法。在此意义上，杨佴旻可谓是传统水墨画现代化转型之艺术苦旅中的探索者、创新者，也是孤独者和狂欢者。

　　作为一位有学术理想的画家，杨佴旻博士始终注重传统与当下、历史与时代的衔接融合。在创作上，他一方面深植传统，遵循水墨画的基本理念和范式，坚持师法自然与师法古人相结合，继承中国传统绘画的笔墨技法，使其作品不乏历史的厚重之感，不乏中国传统绘画的神韵。另一方面，他尊古但不泥古，在沿袭古法，营造传统绘画意境之美的同时，积极探讨传统绘画的当代表达问题，尝试消弭传统国画与现代审美之间的隔阂和距离感，探索如何让传统美术更具时代气息，更能当代表达，更能体现中国画之美感。积极推动传统绘画走进当代普通大众的审美视野和日常生活。

　　在杨佴旻的创作中，既有以墨勾线、设色成块的传统水墨画技法，又有以色勾线、用墨敷色的突破创新，从而打破了墨与色之间的界限，实现了二者的有机融合。

　　他立足当下，努力寻求中国水墨画与国际艺术的接壤和对话，融通中西，借助传统的材质与现代绘画之思维进行艺术创新，赋予传统水墨画以新的生机与活力。杨佴旻的创作跳出了“墨分五色”和“宣纸不近色”的传统认知，他的创作具有鲜明的“原创性、标识性和稀缺性”。为中国画的成功转型探索出了一条炫丽的色彩之路，为宣纸上的中国画做出了具有里程碑意义的贡献。某种程度上，杨佴旻正沿着徐悲鸿、林风眠、吴冠中等先辈的足迹在中国画的现代化之路上坚实迈进。我们期待他在这条艰难的艺术道路上留下自己更深刻的足迹。

　　秦皇岛市是世界避暑名城，国家历史文化名城，中国首批沿海开放城市。被誉为“长城文化之乡”、“吹歌之乡”、“民间诗词之乡”，文化底蕴丰厚，艺术氛围浓郁。杨佴旻博士的画展在秦皇岛市这样一座既蕴涵古都风韵，又富有现代气息的文化都市举办，也是秦皇岛市的文化盛事。

　　再次祝贺画展成功举办。