朝鸿国画人物作品赏析：体现重彩画作的独特美感

艺术家简介：

朝鸿，1960年1月25日生于北京，现为艺品万家签约艺术家。1989年7月毕业于解放军艺术学院美术系，1994年3月赴日本留学，1995年4月进入埼玉大学教育系美术专业吉冈正人研究室学习蛋彩画技法，1996年4月考入筑波大学艺术学科研究生院专攻日本画。

作品赏析：

重彩画即浓重色彩的画法，以矿物质颜料和粉质颜料为主，画面以色为主，设色浓重、艳丽、华贵，给人以高雅富丽堂皇的感觉。艺品万家画家朝鸿这幅画作《诗经关睢图》，以重彩形式表现古典人物的特征。画风明显，意境新颖。画面中的两组人物着不同色彩的衣装，尤其是黑红衣装的人物，黑红长裙仿佛是流动的云彩，既厚重又不失光滑，颇具质感。两组人物有的抚笛吹箫，有的手执竖琴，还有拈花欣赏的。画家充分利用各种色彩、材质，以特有的造型、肌理、色彩，将古典诗歌中的场景表现出来，带给我们极大的艺术享受，同时感受到传统文化的深刻内涵。

我国现代工笔重彩画始于70年代初，延续至今，已有三十多年的历程。重彩画有其水墨画不可替代的技术、审美和文化内涵。当代中国重彩画，在制作程序上不像工笔重彩那样三矾九染，制作的过程更加丰富多样，对于线与色的表达也比传统工笔重彩画宽泛了许多，甚至能够完全突破线条的束缚。这种发展不仅体现了重彩画技法顺应时代的特色，而且为传统的绘画技法注入了新的活力。朝鸿老师这幅人物作品，同样体现出了重彩画作的独特美感，具有色彩特有的表现力。作品将古代生活场景更加生动、真切地呈现出来。浓郁的生活气息与古典意味，鲜明立体地刻画，让我们回味不已。同时左下方的诗词题字，更为这古典风景，增添了人文气息和内涵。

天津大学工笔重彩研究所副教授朝鸿《松下抚琴》作品，也再现了古代人物琴棋诗画的生活场景。作品中以浓淡相宜的墨色结合，及色块来表现主题。通过画面，我们可见苍郁的松柏下，古代高仕抚琴抒怀。旁边立着高贵典雅的女主人。而面对着他们的是两位坐着的客人，正专注地倾听。画面中的人物融于风景之中，风景衬托人物情怀。独特的表现手法带给观者极大的想像空间。作品构图严谨，用色考究，以独具风格的绘画语言，对古时人物进行了精准的刻画，表现出他们的故事。

作品欣赏：

艺术成就：

1996年11月蛋彩画作品《铸歌》荣获“日本美术研讨104大展”最高奖。

1996年11月岩彩画作品《神壁》获得“日本朝日啤酒美术展”奖励奖。

1996年11月至12月初次赴欧洲考察西方美术，走访了法国，英国和意大利。

1998年3月于筑波大学艺术学科研究生院毕业，获艺术学硕士学位。

1998年4月入东京艺术大学中岛千波研究室进修，研究绘画中的金箔技法。

2000年受邀回中国成都在“全军美术座谈会”上作岩彩讲座。

2001年赴日本关西考察美术，走访了神户，淡路岛，姬鹿城等地。

2003年两次在天雅重彩研究所为文化部高研班作岩彩讲座。

2004年与在日岩彩画家共同创办“写意岩彩画会”担任画会代表。

2005年再次赴欧洲考察，对中世纪古典绘画产生极大兴趣。

2006年5月组织中日画家参加“大漠寻源”活动，到克孜尔、敦煌考察。

同时在新疆艺术学院报发表《论丝绸之路的回归》的论文。

2007年7月岩彩作品《圣门》参加“首届文促会岩彩艺术展”。

2008年9月岩彩作品《龟兹风韵》参加中国大歌剧院举办的“书画三十年”。

2009年暑期完成对日本东北部五个县市的美术馆考察。

2010年3月受聘于中国美术学院岩彩研究所任研究员。

2010年4月受聘于海南大学艺术学院教授岩彩课程，同期在海南师范大学做关于岩彩艺术的讲座。

2010年-2012年作为国内知名岩彩画艺术家在现代工笔画院（北京）进行了多次讲座和技法展现。

2011年3月受台湾中国文化大学美术学系邀请，参加《论当代社会环境与艺术创作之关系》国际学术研讨会，并发表《岩彩的历史、今天和未来》的演讲，并在国父美术馆为两岸画展举行了剪彩仪式。

2011年4月作为海外人才引进正式调入天津大学工笔重彩研究所，任副教授，硕士生导师。

留日以后，为中国传统水墨画传播东瀛岛国也做了许多工作，先在东京艺术大学和筑波大学教授水墨画，后在柏市，我孙子市，东京池袋区开办了民间绘画教室，为弘扬中华文化艺术贡献了力量。出版有《朝鸿速写集》蓝天出版社1992年，《朝鸿作品集》海月舍出版社2008年，《朝鸿写意岩彩》海月舍出版社2008年，《朝鸿彩墨画集》海月舍出版社2009年。

2012年入住北京大兴饮鹿池艺术区。

2013年《融遇》三人展，798闳约艺术中心。出版《朝鸿新重彩解构水墨》，天津人民美术出版社。

2013年12月人民日报《民生周刊》、《艺术》杂志出版朝鸿作品集专刊，共收录作品30余幅。