人物专访 | 顾莹：用摄影尊重地球上的每一个生灵

【采访手记】

顾莹，前中国滑翔伞国家队队员，四次获得全国滑翔伞女子冠军，第一位创造中国女子滑翔伞点对点直线越野百公里纪录者；现为青海可可西里申遗特邀摄影师。

从运动员到摄影师，她娇小的身体上一直展示着惊人的能量。采访前，顾莹特别提出要坐在面向行人较少的一侧沙发，表示自己容易走神。迟钝如我，采访后才恍然大悟，正是多年的野外摄影需要密切注意拍摄对象的经历，让顾莹对远处的任何风吹草动都格外敏感。

可可西里无人区腹地帐蓬内等候藏羚羊自拍 摄影/顾莹

“我是野生动物摄影师，顾莹！”

在公益分享会上，顾莹都会如此开场介绍自己——“大家好，我是野生动物摄影师，顾莹！”。给自己定位为“野生动物摄影师”，并非因为顾莹拍摄了大量珍稀的野生动物影像照片，而是由于她已经认识并肩负起了属于野生动物摄影师的责任——将野生动物的生存状态如实地展现给世人。

顾莹与帝企鹅在一起

2016年，顾莹的《角落里的生命——生息在地球三极》作品呈现在世人面前，并一举获得2016平遥国际摄影大展评审委员会大奖。顾莹用镜头记录了北极熊、南极帝企鹅、青藏高原藏羚羊，这三种分别生活在地球三极物种的生存现状。影像既呈现了它们作为三极精灵的自然美，也展现了它们在极地残酷的生存环境。

北极熊 摄影/顾莹

藏羚羊 摄影/顾莹

比起得奖，让顾莹觉得更有意义的是，这是平遥摄影展首次将大奖颁发给自然类的摄影作品，这意味着越来越多的关注开始聚焦在野生动物保护的问题上。

从“糖水片”到“纪实片” 动物很美但生存更艰难

因滑翔伞事故停飞的顾莹，第一次使用相机定格了鸟儿飞翔的瞬间，她的翱翔之心再一次释放。顾莹开始痴迷鸟类摄影，成为了另一种意义上的“鸟人”（滑翔伞运动员喜欢称自己为“鸟人”）。

最初，和很多摄影爱好者一样，顾莹也拍摄“糖水片”（指仅仅展现动物外表美的摄影作品），在一些成熟的拍摄地点拍拍鸟类唯美的样子。想要记录更加珍稀的鸟类，顾莹开始玩命地拍摄：为了拍摄高原特有鸟种“红胸角雉”等珍禽，她驾驶越野车独闯西藏两月有余，并在高原深山中独自守候了几个星期；为了拍摄珍奇的“天堂鸟”，她不顾巴布亚新几内亚混乱的治安环境，毅然前往南太平洋西部的原始森林。拍摄前顾莹都要做很多有关拍摄对象的功课，对象的生活习性必须了如指掌，顾莹投入越来越多的时间呆在野外，在隐蔽的帐篷里悄无声息地观察着拍摄对象。

红胸角雉 摄影/顾莹

天堂鸟——萨克森风鸟 摄影/顾莹

天堂鸟——新几内亚极乐鸟 摄影/顾莹

顾莹长期和动物呆在一起，把自己融入它们的生活，这样“较真”拍摄的过程中，她的摄影作品很快从“糖水片”蜕变成“纪实片”。顾莹不仅拍摄到了向往的照片，更认识到一个全面的野生动物生存现状——“动物的生存是很残酷的，它们要面对恶劣的气候环境、自然界的弱肉强食，除此之外，人类社会的活动、发展也在不断挤压它们的生存空间。唯美的糖水片让你觉得动物很美生活得很好，其实它们的生存很艰难，而我要做的就是如实反映它们的生存现状，让世人知道它们太需要我们的帮助了！”

物种间的血腥捕杀很残酷 但人为伤害更令人痛心

顾莹在外拍摄野生动物，难免遇上这样的画面：倒在南极风暴中的帝企鹅幼崽，用尽最后一丝力气在生命的尽头挣扎直至死去；狼群围捕藏羚羊，藏羚羊被撕裂肢解分食，血泊满地……这些都发生在顾莹面前，被她记录。在我们眼中是残酷的生存画面，但在顾莹眼里则是正常的自然法则，无数次摄影经历让她认识到这就是生存，“不能说哪一个物种好，哪一个物种不好，不是狼吃藏羚羊就是坏蛋，狼也有它们的幼崽要养育，食物链就是这样，自然法则就是这样”。

暴风雪中的帝企鹅 摄影/顾莹

帝企鹅幼雏在临死前举起翅膀做最后的挣扎，这个影像拍完两分钟后幼雏死了。 摄影/顾莹

每一场风暴过后雪原上都会留下很多幼雏的尸体，帝企鹅的幼仔仅有20-30%的存活率，与我们常见的美丽的帝企鹅影像比较，这才是帝企鹅真实的生存境况。 摄影/顾莹

相比之下，摄影过程中让顾莹更为痛心的，是人类活动对野生动物造成的干扰、伤害。一张临近死亡的藏羚羊头部特写照片，就是在这样的情况下拍摄的。当时顾莹前往可可西里的卓乃湖拍摄藏羚羊产仔，她需要耗费很大的精力、付出很多努力，长时间小心翼翼地在帐篷里守候，才可能拍摄到比较近距离比较满意的照片。而那只在救助站，由于迁徙过马路时被汽车撞伤后肢，不能自主进食的藏羚羊，因为人类活动的伤害，就要走向死亡。

一只狼叼着雄性藏羚羊头 摄影/顾莹

藏羚羊奄奄一息的眼神中，有顾莹的影子 摄影/顾莹

在这样的前提下，顾莹第一次如此近距离拍摄藏羚羊，这是之前在自然状态下完全不可能做到的。然而顾莹没有高兴：“我在它（藏羚羊）旁边，看到它的眼睛里有我整个人的影子，我特别难过感慨，于是我把它头部的特写拍了下来。现在能够如此近距离的拍摄它，只是因为它受伤不能动，我觉得特别心痛，它本不应该是这样子的，是我们伤害了它。”

自小憧憬蓝天 眼前等待她的是可可西里

很多人都问顾莹，拍摄环境那么艰苦，为什么还要做野生动物摄影师？顾莹的回答出乎意料，“野生动物生活的地域往往远离人烟，拍摄条件一定是很艰苦的，这是野生动物摄影师必须要有的认识。拍摄野生动物对我来说是种乐趣，我不觉得它艰苦，也从未有过放弃的念头。”

滑翔伞飞行中的顾莹 摄影/顾莹

出生在空军家庭，随着父母工作调动，年幼的顾莹从北京来到江苏的大山里，尽管居住条件很差，她还是爱上了山里的生活。对自然的热爱以及对蓝天的向往，是顾莹成长中重要的情愫，因为这种向往，顾莹在工作之余毅然开始了滑翔伞运动；也因为这种憧憬，顾莹拍摄了世界上一千多种鸟类。

曾经，顾莹对拍摄鸟儿是痴迷的，寄托着她对滑翔伞运动的喜爱以及对飞的执着。顾莹因拍鸟与摄影结缘，在全世界走了一圈，游历了很多国家，拍摄了很多物种之后，她对野生动物更为博爱，“现在，我不会特别喜欢哪种动物，所有的都值得我去拍摄，并且是义无反顾地去拍摄它们。”

雄性藏羚羊打斗 摄影/顾莹

从去年开始，顾莹扎根中国，开始拍摄可可西里、三江源的物种，“中国的物种非常丰富，特别是青藏高原，那里还隐藏着太多没被大众熟悉的物种。我是中国人，也是一位野生动物摄影师，我觉得自己有义务去做这个。”

每年藏羚羊迁徙经过青藏公路，可可西里国家级自然保护区的工作人员都要每天拦截过往车辆，为了让它们顺利通过。 摄影/顾莹

上世纪九十年代初，为获取藏羚羊绒，藏羚遭到盗猎者大规模猎杀。百万只的种群数量骤减到仅剩下七万多只。藏羚被杀后剥完皮弃于此地，二十年过去了累累白骨一直在诉说。 摄影/顾莹

顾莹认定什么，就会坚持不懈，她去过很多次可可西里，和那边的环境契合度挺高。从大山开始，顾莹孕育着飞行的梦想，从滑翔伞到鸟儿，从鸟儿到摄影，走了这么一个大圈，顾莹还是回归到了自然的怀抱，她憧憬着可可西里，憧憬着三江源，她将扎根高原，再一次孕育保护极地生灵的梦想。

【对话顾莹：动物不是为了取悦人类而存在】

一个小时的谈话，我们谈论着摄影、谈论着动物，顾莹看来，保护野生动物最为关键的一点，在于人们对动物的认识：人们需要认识到每一个物种都有存在的意义，它们不是为了取悦人类而活。当我们真正意识到生命皆平等的时候，这场动物保护的行动才真正拉开序幕。

Q：您怎么理解野生动物摄影师的含义？

A：大众去野外接触野生动物的机会很少，野生动物摄影师的工作就是把这些生活在野外的动物的生存状态，如实地展现给大众。我们的片子要告诉世人野生动物是如何生存的：它们如何繁衍，在自然界会遇到什么天敌，栖息的环境是否受到人类活动的影响、达到何种程度……这些都是野生动物摄影师需要去关注、记录、思考的东西。就像纪实摄影师需要怀着人文精神，同样的，野生动物摄影师也需要内心的一份关怀精神。地球上的所有生物物种包括人类，相互之间是一种共生关系。当今人类的全球化提倡生物多样性，正是基于地球上所有的生物是休戚与共的关系，关注动物的生存现状也就是关注我们人类自己。可是当今人类对地球的过度开发，野生生物栖息地被侵占得越来越多，还有环境污染越来越严重等原因，为此导致野生生物的生存岌岌可危。作为一名野生动物摄影师不仅仅是摄影的问题，必须在内心建构起动物保护与环境保护意识还有相应的责任心。

雪鴞 摄影/顾莹

Q：您所说的“糖水片”“美”的照片具体是指什么？

A：卡罗式摄影法的发明人塔尔博特在摄影术刚刚被发明的年代就指出，摄影之所以重要，在于它为事实提供视觉证据。新闻与纪实类摄影忌讳只提供片面的视觉信息，因为它不足以成为有效的证据。同样，只拍摄动物“美”的瞬间，就像只拍摄人的时装表演一样，其影像的目的不在于人本身，而是时装的效果；同样那些只关注动物瞬间美感的拍摄行为，那样的影像是在乎图式的好看，只在乎画面的审美效果，那样的照片于动物摄影并非十分重要。因为只给观众提供动物“美”的瞬间，往往会引发人们对动物生存的误读。

当人们看了那些在蓝天中展翅、在草原上奔跑、沐浴在朝霞或夕阳的动物们“光鲜靓丽”影像，就真以为现在的野生动物生活在天堂一样，而野生动物的生存状况恰恰相反。更何况，有些摄影师为了拍摄动物的“美”去做伤害动物的事，比如，就有人棚拍鸟类——把野生鸟类抓到大棚里进行拍摄，无疑，这样的野生动物摄影与保护动物行为本末倒置。我们可以欣赏动物、研究动物，但野生动物的存在不是为了取悦大众。

我非常反对人类一厢情愿地用自己的社会文化方法去理解、演绎动物的生存行为，生灵都是平等的，很多动物都是早于人类存在之前就出现的，历史上的人类很长时期都是依靠动物才进化到今天的程度，没有对动物保护意识、缺乏对动物的尊重，甚至对动物进行杀戮，实则就是背叛行为。

棕熊 摄影/顾莹

Q：成为野生动物摄影师之后，有没有遇到困难让您想要放弃的时候？

A：我从来没有想过放弃，这就是我的性格：喜欢就一定会坚持下去。我也从来不觉得去野外拍摄难受，像几天几夜不休息，吃没有味道的食物，长时间在帐篷里无声无息一直等待着拍摄目标出现……我觉得这些都特别正常。我把自己拍摄野生动物的行为形容为“偷窥”，为了不打扰它们的“偷窥”，一切忍耐与寂寞在我看来都是值得的。总之，就是喜欢、并且很享受。所以，我不会放弃。

Q：对于无法像您一样去到野外拍摄的动物摄影爱好者，有什么建议？

A：我想说，能去哪里拍摄和能拍摄到什么，并不是有所成就的重要因素。重要的是拍摄的意识与观念。中国的摄影人几千万，大部分人都是为了娱乐、休闲。只要不侵犯他人意愿、不违背社会规范，拍摄任何事物，包括“糖水片”都是个人的权利。但是，当你立志成为一名专业摄影师时，要看自身的条件，以及自己对实现目标的努力。

有的摄影师成就于城市、有的成就于乡村、有的成就于纪实、有的成就于时尚等等，可以发挥的方向很多。但首先必须是喜欢，然后是运用正确的方法，和必要的努力。一个人干什么，必须具有应有的素质，干好或做出成就，一定需要你付出比一般人更多的功夫与努力。

至于说到无法去更远的地方拍摄野生动物，这让我想起近年一直在中国展览的伦敦自然历史博物馆举办的“野生生物摄影展”，看看那些作品，很多并非远足到人迹罕至的野外、就是在城市或乡村拍摄到的，很多影像的内容都是被我们忽略的，但它们在富于智识的摄影师眼里，都是阐述保护地球生物多样性必不可少的视觉文献。优秀摄影师需要不断以知识来充实自己，这样在哪里拍摄就不是问题了。

【文/树篱】

【图片提供/顾莹】

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