李煜后期一首感伤之作，通篇无一字不伤感，无一字不忧愁！

古代有很多的亡国之君，大多都下场极为悲惨，另外名声也不太好，但是李煜却是一个另类，虽然后世的历史学家，对他的评价不高，可是在对于文学家来说，对于李煜却是极为推崇，称他为“词中之帝”。其实李煜做一位纯粹的文人更加合适，只是无奈命运弄人，让他成为了南唐最后一位皇帝，以至于人们在评论李煜时，怀着一种复杂的心情，一方面他的确不合适当皇帝，偏偏在文学上的成就，却又是前无古人，后无来者，成为了最优秀的词人。

宋词在很大程度上是受到了李煜的影响，后来大名鼎鼎的苏轼、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、辛弃疾、姜夔等人，那都或多或少受到了李后主的影响。作为一位帝王，李煜显然不够合格，可是作为文人，李煜却拥有无数的粉丝。他的词水平极高，每一首都是精品，特别是后期的作品，达到了很高的艺术水准。

李煜由于成为了俘虏，被关押在北宋都城，那段时间他心灰意冷，写下了很多的作品，以此来表达人生的困境，还有一种孤独的心境，其中最著名的就是那首《虞美人·春花秋月何时了》，被称为绝命词，通篇句句伤感，字里行间充满了忧愁；另外还有这首《虞美人·风回小院庭芜绿》同样感人肺腑，也是道尽了人生的无奈，被称为李后主第二首绝命词。

《虞美人·风回小院庭芜绿》

五代：李煜

风回小院庭芜绿，柳眼春相续。凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。

笙歌未散尊罍在，池面冰初解。烛明香暗画堂深，满鬓青霜残雪思难任。

李煜作为一位原本高高在上的皇帝，可是最后却沦为阶下囚，失去了自由，还生命都受到威胁，所以他终日里以泪洗面，过着极为悲苦的生活，无论是《虞美人·春花秋月何时了》，还是这首《虞美人·风回小院庭芜绿》，更多的是表达了一种思乡之苦，还有对于现实的无奈，所以短短的几句，便把那种悲痛之苦描写得感人至深。

上片还是比较老套的写法，先是由景入情，然后再很细腻地描写当时的心境，这种情景交融的描写方式，也令整个上片有着一种孤独；春天来了，还伴随着春风，吹绿了庭院里的小草，看上去郁郁葱葱。柳树也重新生长出了嫩芽，一年又一年带来了春意。我一个人独自依靠在栏杆，默默无一言，只是望着远方。虽然竹声和新月还一如往昔，可我没有心情赏月，如今我非常的忧愁，每天都活得很痛苦。

下片则是更为细腻地描写了生活中的常态，以一种更为悲情的口吻娓娓道来；唱歌的人还在继续唱，大家都喝得酩酊大醉，每个人都很快乐。池塘里的水面结成了冰，还没有完全融化。夜深人静之时，华丽而精美的房间里变得很幽暗。我早已老得不成样子了，不仅头发和两斑都花白了，身体也是一天不如一天，这是由于我过度悲痛的原因，每天都处于悲痛之中，让我已经难以承受。

李煜在这首词中写得很伤感，每一句都充满了忧愁，那份孤独之感也是呼之欲出，正是由于失去了自由，每天都思念着故乡，想着要回到故乡；其实像他那么聪明的人自然明白，那是不可能的事情，可他依旧还是幻想着有朝一日能够回去。所以在这首词中，他通过对于春色美景的描写，以此来突出骨子里的感伤之怀，还有对于未来的担忧，写得也就很感人。