蒋捷另一首感伤之作，可以比肩《虞美人·听雨》，写得同样很凄美

蒋捷的《虞美人·听雨》是其最具有代表性的作品之一，从各个不同的年龄段写听雨的过程，从而表达了对于人生的看法；少年的时候听雨歌楼上，这个时候年纪很小，还不懂得人世的苦难，保持了一种最纯粹的童真；等到了中年之后，历经了风雨，这个时候在湖中的船上听雨，对于人生有了不同的感悟，写得很是凄美；到了晚年则是大彻大悟，听雨又是另一种心境。

从少年到中年，再到晚年，三个过程的听雨，不仅地点不一样，那份心情也不一样，所以蒋捷写得很巧妙，把人生的三个阶段成长的过程，通过听雨的感受，用一种很悲情的口吻娓娓道来，让他的这首《虞美人·听雨》有着一种独特的魅力，成为了宋词里最经典的一首听雨词，读来也是让人感慨万千，从中感受到了词人的无奈，还有对于人生的理解。

《虞美人·听雨》

宋朝：蒋捷少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。

这首词其实很好理解，只要有足够的人生阅历，再来读这样的作品，一定会被蒋捷那种份细腻的情感所感染。各个不同的年龄段，其实就是一个成长的过程，而听雨时的心情也是大不相同，所以他写得很细腻，每一句都流露出了一种淡淡的忧伤，以此来突出他骨子里的感伤之怀。

那么除了《虞美人·听雨》之外，还有这首《少年游·枫林红透晚烟青》，同样也是一首难得的佳作，而在这首词中，更多的是对于人生做总结，毕竟漂泊一生，到了晚年之后，蒋捷对于人生有着更为深刻的认识，所以写得也更具有震撼力，从开篇到结尾句句抒情，同时也句句直击人心，营造出了一种孤独之感，读来也是让人肝肠寸断。

《少年游·枫林红透晚烟青》

枫林红透晚烟青，客思满鸥汀。二十年来，无家种竹，犹借竹为名。

春风未了秋风到，老去万缘轻。只把平生，闲吟闲咏，谱作棹歌声。

蒋捷所生活的时候是南宋后期，当时天下大乱，各地都爆发战乱，最终元朝入主中原，这件事情让词人伤心不已，为了保全名节。蒋捷开始四海漂泊，经常泛舟湖上，过着隐居式的生活，不再过问江湖，正是在这样的时代背景之下，蒋捷把对于人生的感悟，还有生活中所遭受到的不公，全部写进了作品中，以至于他的词总是充满了忧愁，每一首都感人至深。

上片先是由景入情，这种写法也是比较普通的一种手法，不过蒋捷写得很细腻，反而是推陈出新，让整个上片流露出了一种感伤之怀；到了秋天之后，枫树红了，那片片红叶在烟青中显得格外显眼。对于漂泊异乡的我来说，一个人非常的孤独，天天面对那一群鸥鸟，让人真是肝肠寸断。二十年来我没有家，始终是天涯漂泊，由于我喜爱竹子，可是由于没有家，自然也无法种种植，只能是借竹之名，以此来聊以自慰。

下片同样先是写景，然后再突出当时心境的变化；春风还没有吹尽，可是秋天就来了，我的年纪也一天比一天老去，一切尘缘我都看得很轻，不会再有任何的想法，只想过平淡的生活。我还要把平生的经历写出来，空闲的时候读一读，另外再谱成船歌，让那些渔夫也一起唱。最后的结尾几句，看似写得平淡，其实最能够体现诗人一种孤独的心境，还有对于人生的无奈。

蒋捷，字胜欲，号竹山，南宋时期著名的诗人，公元1245年生于江苏宜兴，他的词大多都是描写人生的困境，每一首都凄美感人。由于他后期一直处于悲痛之中，所以他的词自成一派。纵观蒋捷的一生很悲苦，始终是郁郁寡欢，所以他的很多作品都是凄美感人，而这首《少年游·枫林红透晚烟青》也是最能够体现出他孤独的心境，还有一种感伤之怀。