杨万里不可不读的一首诗，每一句都美得如诗如画，成为后期代表作

杨万里的诗很有画面感，写得也是很巧妙，尽管没有华丽的辞藻，也不会刻意引用典故，可是他的诗有着一种自然之美。宋朝的诗人大多都受到“江西诗派”的影响，使得作品晦涩难懂，大量堆砌典故，但是很显然杨万里始终坚持自己的风格，并没有受到多大的影响，反而是形成了新的文风，也就是大家熟悉的“诚斋体”。这种风格很简练，创作出来的作品通俗易懂，读过一遍就能够理解其中的意思。

正是由于简练的风格，再加上作品清新脱俗，杨万里的诗受到了很多人的追捧，而且还有很多人模仿。以杨万里这首《新柳》来说，颇能代表其“诚斋体”的诗风，通篇只是那么信手拈来，好像写得很随意，可是每一句都非常有画面感，不仅写出了新意，也让这首诗有着一种独特的韵味，读来让人会有一种身临其境之感。

《新柳》

柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。

未必柳条能蘸水，水中柳影引他长。

古人对于柳树、梅花、桃花、杏花、兰花、竹子等等，这些极其寻常的事物，有着一种特殊的情感。柳由于与“留”同意，往往是会在离别之时，为了表达挽留之情，会用柳树来代替；而梅花则是一种精神象征，代表着一种高尚的君子品格；另外的花也是极为有讲，所以古人的生活就充满了诗意。而杨万里在这首《新柳》一诗中，虽然没有其它的寓意，完全就是赞美了柳树，可是写得非常传神，只用了三言两语，便是写出了柳树不一样的美。

这首诗非常有画面感，仅仅是开篇的两句便是写得活灵活现，抓住了柳树独有的特点，也写出了春天柳树独有的美，这也是杨万里诗歌中最为独特的一个地方，“柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。”，在这两句中重点描写了柳树外在的形象，把眼前所见之物描写得很传神；柳要有一百尺长，快要垂到水面上了，而且池塘里的水清澈见底，由于是春天柳树刚刚生长出来，还没有完全变成深色，还只是淡淡的黄色，这很显然是新生长出来的柳叶。

“未必柳条能蘸水，水中柳影引他长。”结尾这两句写得最巧妙，在这首诗中也是起到了画龙点睛的作用，而且把柳树描写得更具有诗情画意，同时也让这两句显得与众不同，美得真是令人惊艳；其实柳条看上去很长，但是未必垂到了水中，只是由于视觉的原因，看上去好像快要垂到水面上了，其实离水面还很远。主要的原因，那就是因为柳树的身影很长，所以看上去好像垂到了水面，给人造成了视觉上的误判，认为那些柳条全部垂到了水面。

杨万里的“诚斋体”看似很简练，可是很抒情，写得极为有韵味，而这首《新柳》尽管没有多少意境，可是由于写得生动有趣，反而是推陈出新，还有一种力透纸背的感觉，可见诗人对于事物的观察很细腻，才能够创作出如此有趣的作品，只用了那么寥寥数语，便是写得很美，也很有诗意。

柳树看似很普通，可是到了杨万里的笔下，却是焕发出了勃勃生机，从开篇到结尾句句抒情，可谓是清新脱俗。毕竟春天到了，经过了一冬的沉睡，柳树重新在生长，开出了新的嫩叶，而诗人正是观察到了这一点，从各个不同的角度来描写，尽管没有高超的技巧，可是这首诗同样美得犹如一幅画，通篇非常有画面感，不失为难得的佳作。