秋菊如何拍？点评27张示例照片，6个实拍技法拍摄“菊之美”

菊花，作为“花中四君子”之一，因其具有清寒傲雪的品格，被历代文人墨客所钟爱，于是便有了陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”的名句。而更由于菊花品种繁多、色泽艳丽、花形多变等特点，成为众多摄影者常拍摄的题材。

所谓“枫叶落，菊花开”，除了前面介绍的银杏、枫叶，秋菊也是最佳的拍摄时节。

菊之美

那么，今天就来聊一聊如何把菊花，拍出惊艳、唯美的感觉呢？还是老规矩，随着下面27张示例照片，学习下如何拍摄“菊之美”，这里给大家总结了6个拍摄技巧和思路，希望对于大家有所帮助。

1、选择拍摄对象

在之前对拍摄花卉介绍中也多次提到，其中最重要的一条就是对拍摄对象的选择，菊花种类繁多，花瓣形态各异。既有花形较小的雏菊、扶郎，又有大小适中的非洲菊，更有花形较大的卷散型菊花。需勤观察、多思考，根据所拍摄菊花的特点，选择拍摄对象和构图。

示例1

示例1，花型较大的卷散型菊花，为了表现菊花花瓣的层次，采用了微距特写，俯拍的方式来拍摄，对焦在一朵菊花，突出前景，虚化背景，增加菊花的细部和质感。

示例2

示例2，采用了长焦特写，侧拍的方式来实现“一枝独秀”，不但能实现背景虚化，还能对背景形成有效地裁剪，将不必要的杂乱背景放在取景框之外。需要注意的是，长焦容因手抖易造成画面失焦，所以在用长焦拍摄时应当提高快门速度，或者借助脚架来拍摄。

示例3

示例3，花形较小，采用多点构图，以表现群生之美，虽然看似杂乱，但花的大小、形状和排布很有规律，同样富有视觉冲击力。同时，暗色背景简洁画面、突显花的色彩，使得主体更加突出。

示例4

示例4，花的颜色较为浓艳，在广阔风景中也十分明显，选择远景或大场景中，以色块安排为重，利用好大面积的红色块再配合绵延不绝远山，表现大环境之美。同时，天空穿透云隙的光线为画面增色。

2、光线的运用

光线是摄影的灵魂，拍摄花卉时可充分利用光影结合不同的光线拍摄出不同的效果，早晨和傍晚是一天中比较好的拍摄时间，这时候光线比较柔和，色彩也比较鲜明。如顺光受光均匀，色彩鲜明，但质感平淡；逆光轮廓鲜明，主体相对阴暗，控制好光比和花儿明暗层次是关键；侧光立体感强，质感丰富等。

示例5

示例5，逆光拍摄，突出画面的层次感和空间感，梦幻的光斑效果增加了画面的唯美感。同时，蝴蝶的加入为画面增添生机之美。

示例6

示例6，采用了摄影中常用的侧逆光，光影的明暗对比，塑造画面的层次感和空间立体感。

或者是细雨初停时，花上挂着水珠，色彩鲜艳明亮，能拍出雨天的氛围。当然如果没有雨，可以自带个小喷壶。 如果你有微距镜头，甚至你可以在拍摄完毕之后，拍摄水珠中的花朵，晶莹剔透，绚丽非凡。

示例7

示例7，运用阴雨天的散射光，为画面增加静谧的氛围感。同时，运用虚化的前景和背景，为画面增加层次感、空间立体感，避免了画面平淡的情况。

示例8

示例8，使用微距拍摄“水珠花”，一颗颗水珠中，映出花的世界，晶莹剔透，绚丽非凡。同时，水滴为画面增加了雨天独有的氛围感。

3、背景的处理

花卉摄影背景运用中，一般要求背景简洁，突出花卉主体，可以采用虚化背景，压暗的“黑背景”，过曝的“高调”背景，简洁的背景如明亮晴朗的天空、墙壁等。此外，光斑能轻易地为画面制造迷离、奇幻的小清新风格，是把平淡场景拍出文艺范儿的利器。

示例9

示例9，选择一个比主体更暗的环境作为背景，将亮调的主体从画面中分离出来，暗色的背景还可以简化杂乱的环境，突显菊花的色彩，使得主体更加突出。

示例10

示例10，借助背景虚化，可以尽量避免杂乱环境的干扰，突出花卉主体。同时，叶子的绿色与菊花的色彩作为对比，更突显花卉的艳丽。

示例11

示例11，很多人常用的方法，即采用仰拍的角度进行拍摄，以天空为背景，简洁了画面，同时，金黄色的菊花和蓝色的天空色彩相互衬托。此外，可以增加云彩的点缀，使得画面更有味道。

示例12

示例12，虚化的光斑效果，为画面制造迷离、梦幻之感。

示例13

示例13，选择了故宫红墙作为背景，建筑前的花枝与建筑浑然一体，绘就了一幅绝美的国风田园画。当然，没有故宫红墙，身边常见的花窗、庭院、瓦房等这些都是身边常见的中国元素，拍摄时一定不要忽略了。

4、色彩搭配

花朵本身的色彩选择：最好能选择色彩比较明快的、层次较好的花朵进行拍摄；主体色与背景色的关系，也直接影响到最终的拍摄效果。通常而言，拍摄花卉作品大多情况下画面中出现的色彩最好不超过3-4种，尽量少的色彩会使作品画面更加干净简洁。

示例14

示例14，主体色与背景色一致，运用大光圈虚化来突出主体。

示例15

示例15，主体色与背景色不一样，背景色尽量单一可以突出主体。

关于色彩的运用，可参见前文

摄影中，如何运用色彩拍出好的照片？你不知道的色彩运用技巧

5、构图及布局

拍摄菊花可以尝试前景构图、点构图、留白构图、开放式构图等多种构图方式。这里有两个基本原则，第一条就是常说的“减法规则”，凡是对表现主体可有可无的陪体一概想办法减去，陪体在位置、清晰度、色彩、亮度上不能喧宾夺主；第二条是“加法原则”，缺乏美感与意境时，要主动寻找为画面增加元素。

示例16

示例16，采用大光圈靠近拍摄来虚化前景，通过虚实对比来突出菊花主体。虚化的枝叶为画面增加层次、空间立体感。

示例17

示例17，采用开放式构图，适当裁切构图，让菊花花瓣充斥整个构图画面，从而使照片更加饱满有力，并且给人以更大的想象空间。

示例18

示例18，留白构图，富有写意的留白会使画面看起来更富有意境，一种空灵、清秀的韵味油然而生。

示例19

示例19，密密麻麻的花多个视觉点在画面中规律的排列，这些点大小差不多，形状也差不多，但是排列的非常有章可循，形成一种氛围，或动感，或安静，或庄严。

示例20

示例20，在花瓣上喷上几滴水珠，画面一下增添了很多生趣，也使得花瓣更加鲜活。

此外，灵活运用拍摄角度。要表现花朵美丽的形状，自然要采用正对花芯的俯拍角度，而要表现整个花向上生长的姿态，则是利用低角度平拍甚至是仰拍角度了，不能一概而论的。

示例21

示例21，采用俯拍角度，使用微距拍摄花的细节质感，同时用花蕊作为照片当中的兴趣点。

示例22

示例22，同样是前景的运用，透过玻璃上面的水汽和水珠呈现出朦胧的美感，晶莹的雨点将画面晕染成了一幅油画。

6、创意拍法

常规的拍法拍腻了，当然，也可以玩创意。如与水面结合的倒影、黑白化处理、慢门，多重曝光，旋焦、借助冰块以及后期中国风等等，想法和创意是决定你的作品是否可以在众多作品中脱颖而出的关键。

示例23

示例23，白色与粉色花的多重曝光，增加画面唯美梦幻之感。关于多重曝光，可参见前文

春天拍花，试试多重曝光，玩出乐趣与创意

示例24

示例24，利用慢门摇拍，动静合一，缥缈梦幻；使用多重曝光叠加，作品具有梦幻唯美的视觉效果。

示例25

示例25，后期局部色彩化，通过添加印章、文字等元素，实现中国风。

示例26

示例26，黑白处理，以黑白的眼光观察花卉，作品就会拥有彩色无法替代的魅力，突显菊花的花瓣轮廓。

示例27

示例27，借助冰块，营造“花”的缥缈与空灵以及晶莹剔透之感。

总结

细心的朋友可能发现了，菊花的拍摄和之前介绍的其他花卉的拍摄有一些是有共通之处的。最后想说，摄影在于积累，还在于想法，所以，以上的介绍只能说是一种思路，更多的玩法还需要自己去探索和创意。